画家顾林花鸟画欣赏_科技资讯

画家顾林花鸟画欣赏

创始人

2026-06-13 03:02:59

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艺术简介

顾林（1938—2015），贵州当代写意花鸟画核心代表人物，祖籍浙江嘉兴，生于重庆，长年定居贵阳。早年考入西南美专（四川美术学院前身），师从李有行、杜显清，打下中西兼修的扎实绘画根基。因父逝家贫中断学业后，辗转各业仍笔耕不辍，晚年深耕写意花鸟，独开艺术面貌。

他融水彩技法入国画笔墨，彩墨相生、清雅明润，由写实渐入写意，善以留白营造空灵意境；尤擅画鸡，笔墨雄健、形神兼备，寄寓强劲的生命张力。黔中画坛名宿方小石盛赞：“顾林的画我一眼能看出来，只有他才能画出那样好的色彩。”

其创作是贵州画坛以西润中、融合创新的典范，作品兼具传统书卷气与现代审美质感，在当代贵州花鸟画史上占有承前启后的重要地位。

△王朝闻题字称赞顾林花鸟画

王朝文（文艺理论和美学的开拓者与奠基人之一，影响了好几代文艺工作者）

△顾林与王朝文先生交流画艺

△袁运甫题字称赞顾林花鸟画

袁运甫（历任清华大学美术学院装饰艺术系主任、博士生导师，兼任中国国家画院公共艺术院院长）

△顾林与袁运甫先生交流画艺

△蔡若虹题字称赞顾林花鸟画

蔡若虹（历任延安鲁迅艺术学院美术系教员、系主任）

△顾林与蔡若虹先生交流画艺

△张仃题字称赞顾林花鸟画

张仃（曾任中央工艺美术学院院长）

△顾林与张仃先生交流画艺

来自云贵高原的奉献

——顾林花鸟画赞

文/杜哲森（中央美术学院教授）

诗写到好处，就只能意会不能言传了；画画到好处，就只能看，不能讲了。因为任何阐释，都只能是对作品的肢解，是对视觉艺术所特有的完整美的扭曲，乃至破坏。在顾林花鸟画面前，这种感受尤深。

顾林的花鸟画创作属写意画路。写意画讲究取象不惑，下笔不疑，挥劈斩斫，一气呵成。这一艺术特质往往使人产生一种错觉，认为写意画来得很容易。其实不然，对一位画家来讲，写意画创作实在是一个高难的境界。它不但要求画家要有敏锐的艺术感受、高度的艺术概括、深沉的艺术功底，同时还要有吞吐古今、叱咤风云的襟怀和才具。从艺术风格来看，写意画颇像书法艺术中的草书。看书法家写草书，行笔迅疾，风驰电掣，似乎全无规矩；细究起来，就会发现笔笔精心，处处绝到，始于一笔，终于一笔，气脉贯通于全篇，不曾有一处中断，因而也就不露丝毫的破绽，在漫不经心中处处恪守着义理和法度。顾林的写意画就具有这一美学品格。

△顾林画集各位大家评价文章目录

△冯其庸为顾林画展题字

冯其庸（中国当代杰出的红学家和文史专家，江苏无锡人，生前担任中国人民大学国学院名誉院长）

△刘开渠为顾林画展题字

刘开渠（中国美术馆事业的开拓者和奠基人之一，中国文艺事业杰出的领导人之一，人民艺术家、美术教育家和社会活动家）

作品欣赏

△写意雄姿

△大吉图

如《石上雀》，以渴笔淡墨写石，焦墨重彩画树，点缀以浓淡不一、错落有致的苔点，更以寥寥数笔写出小雀的形神。整幅画的创作过程，从笔墨的运行到形象的刻画，乃至遍贯全画的节奏和韵律，似乎都是信手拈来，不见丝毫的雕琢筹措，但却头头是道，处处生发，行于当行，止于当止，枯中见润，刚中寓柔，纵放而不粗野，简阔而不单薄，给人以潇洒酣畅、清新刚健的审美感受。

雄鸡是画家一画再画的题材。这些作品在笔墨上更为简约明快，笔笔有交待，到了不能增一笔、亦不能减一笔的程度。没有几十年的艰苦探索，没有沙里淘金的筛选过程，就不会有这“百炼钢成绕指柔”的功夫和精湛的艺术造诣。

△墨韵风骨

△春风时节

△红梅报春

△香远

有人讲，力之美是构成中国画艺术特色的核心。这“力”，既体现在中国画特有的笔墨节奏和韵律中，同时也体现在画面的艺术构成上，即传统绘画所强调的置陈布势上。中国画家在创作构图上有自己的独到的观念和追求，他们不像西方画家那样，重视视觉的真实，通过透视法则再现客观存在的时空景象，而是将事物依照审美心理的需要予以重新组合和建构，构出一个超三维的心理空间。在这个空间中充分地体现出力的交汇和均衡，这就是中国画家所追求的虚实相映、有无相生、动静两参、情理双谐的审美理想。这一点在顾林的创作中也得到了充分的体现。他的花鸟作品中有不少是属于小品的形式，但气势博大，意境宏阔，是借助有限的形象昭示着一个无限的时空，所以能耐人品味，发人遐想。

△绣球栖禽

△一鸣惊人

△富贵相伴

△结伴同行

顾林生于重庆，原籍浙江嘉兴，长年工作在贵州。从大区范围来说，还是江南人。但他的体魄和气质却更像北方人。和他接触，给人的第一印象是朴实厚道，坦率热诚。体现在创作上，他的画也带有北方绘画的阳刚雄放之美。看他的作品，会使人自然而然地相信，这是一个男子汉的艺术，这是一株植根于莽原大岭上的生命之花，不管在哪样的境况，他都能顽强地生长和开放，因为它有着自己无限的生机与活力。