“当代艺术保护修复研究中心”现场图。受访单位供图

深圳新闻网2026年6月10日讯（深圳特区报记者 尹春芳）从大型装置、影像到观念作品，当代艺术的形态日益多元。与此同时，当代艺术普遍面临的保管与维护痛点，如现成品的脆弱性、电子元件的损耗与迭代、特定材料的自然降解也随之出现，当代艺术的生命周期如何延续？不久前，深圳市当代艺术与城市规划馆（以下简称“两馆”）成立“当代艺术保护修复研究中心”（以下简称“研究中心”），并邀请国内顶尖修复团队，系统回应这一课题。“两馆”也是大湾区首家设立当代艺术保护修复板块的艺术机构。

从“被动修补”到“主动干预”

“两馆”勇于创新、立足深圳，联合粤港澳大湾区的艺术机构、藏家群体和学术力量，以典藏为基、以修复为翼，打造区域性乃至全国性的当代艺术保护修复枢纽。“两馆”馆长颜为昕表示，“两馆”一贯坚持科艺融合，不仅举办新媒体展览、运用技术进行场馆数据分析，还在艺术修复中引入科技手段，从材料科学角度拓展保护思路。这一研究中心正是融合城市特色、科技优势与艺术创新的实践成果。

开馆近10年来，“两馆”积累了油画、雕塑、装置、综合材料等多元媒介的丰富典藏。这些藏品是最好的“试验田”，研究中心可依托实物开展工作，一边修复一边总结经验，逐步形成一套适合中国当代艺术现状的保护修复体系。

保护与修复不仅是传统意义上对“物”的修补，更关乎对艺术家意图的把握，对“可变性”与“不可逆降解”的科学干预。颜为昕介绍，中心的思路是从“被动修补”转向“主动干预”，建立预防与干预并重的科学机制，而系统建档与规范技术则成为这一理念的“两驾马车”。另外，他还透露，“两馆”去年已与广东南天司法鉴定所达成合作备忘录，共同研制艺术品相关鉴定流程与技术标准，推动建立艺术品鉴定的省级乃至国家标准。此举不仅能填补国内空白，更能推动艺术家、藏家和艺术机构主动为作品做“身份认证”，提升艺术品的长期价值。

国内顶尖修复团队坐镇

从“主动干预”到真正落地，研究中心也是“摸着石头过河”。项目负责人李可淳和陈思睿告诉记者，目前国内尚无专门从事当代艺术保护修复的同类机构可供参考。中心结合自身收藏与维护经验，对各类作品建立艺术品活态档案，通过“藏品回访计划”完善作品档案，邀请艺术家共同参与藏品保护与价值传承。同时，通过宣传和公教，普及当代艺术品保护的重要性。

在现场，记者看到一幅油画正在修复中，旁边使用的高精仪器设备与画笔、调色刀、化学试剂瓶井然有序地共处一室，科研实验与手工修复在此和谐同框。

值得一提的是，此次“两馆”邀请的是贾鹏、安粟领衔的国内顶尖修复团队。两人均获法国博物馆管理局（D.M.F）保护师——修复师资格认证。贾鹏任广州美术学院文化遗产保护与管理学院副院长（主持工作），并担任多个省级、国家级实验室及研究中心负责人。团队核心成员均持有修复师国际资质，是国内较早系统学习艺术遗产保护与修复的专业力量，在艺术品状况评估、修复方案制定及预防性保护方面具有丰富经验。他们的履历包括为卢浮宫、蓬皮杜中心、泰特美术馆等国际机构在国内展出的藏品提供修复支持。

贾鹏团队经手的作品既包括《妇人倚窗像》《古田会议》等经典之作，也涵盖莫奈、雷诺阿、毕加索、赵无极、常玉、吴冠中、陈逸飞等国内外知名艺术家的作品。该团队曾与“两馆”策划“寻梦复源·艺科融汇”展，以科学检测和修复档案呈现徐悲鸿《妇人倚窗像》修复全过程，开创文化遗产展览的新路径。

贾鹏认为，深圳正快速形成当代艺术馆群，包括“两馆”、海上世界文化艺术中心、深圳湾文化广场、深圳国际美术馆及即将开馆的京东、腾讯等科技企业美术馆。多家艺术机构深耕当代艺术，而藏品修复问题也会逐渐凸显。“两馆”敢为人先，率先成立研究中心，为湾区艺术生态赋能。

从保护修复到“产学研展”

尚处于起步阶段的研究中心不急于大量接单。贾鹏告诉记者，现在正建立一套完整的修复档案模板，让每件作品从检测到修复全程可追溯；同时整合跨学科团队，汇聚材料工程师、编程人员等，共同推进当代艺术的保护修复。“已经有机构和藏家与中心接洽。我们优先启动当代绘画等把握较大的项目。装置等复杂案例，则会与艺术家或基金会充分沟通后再进行。”

另外，该研究中心以“保护、修复与研究”为名，实则涵盖“产学研展”四个板块，与美术馆日常职能深度融合，让修复工作走向大众。

颜为昕表示：“修复是慢工细活，研究中心的价值或许不会立刻显现，但值得长期做下去。它能让艺术的生命力跨越时间，让城市的文化记忆永续流传，为当代艺术的传承与湾区的文化建设注入持久动力。”

编辑：黄春才