原创 王禹

这是一场关于声音的远征，也是一次面向时代的应答。

近日，由国家广播电视总局主办、中国广播艺术团承办的第七届艺术季拉开帷幕。以“守正创新、多维呈现”为鲜明底色，六场重点演出如六枚音符，在秋日的京城谱成一曲层次丰盈的交响。

从荧屏经典到非遗声腔，从香江之畔到长征故道，从曲艺新声到惠民基层，中国广播艺术团立足国家级院团职能，正以原创为根、以人民为魂，持续夯实广电文艺的原创根基。

（一）

开幕即见匠心。艺术季的序章，在一场“荧幕与舞台的对话”中开启。

8月29日，开幕式演出《主角》电视剧情境视听交响音乐会，将优质影视IP进行二次艺术锻造。

秦腔的苍凉、碗碗腔的婉转，与交响乐队的恢弘交织一体，非遗声韵不再被封存于博物馆式的展示，而被赋予了当代呼吸，在全新编排中完成了一次从传统到当代的渡越。

这是一次有温度的“转译”，让电视观众熟悉的剧情情境，在管弦与人声中重新生长，也为广电文艺经典IP的创新转化，留下了一份成熟的实践样本。

（二）

中秋之夜，双月同辉。9月25日，两场音乐会同时亮灯。中国广播艺术团电影乐团携手香港青年作曲家梁皓一，在保利剧院奏响“皓月英雄”电影交响音乐会。

《长津湖》《红海行动》等主旋律影视经典配乐被重新擦亮，音符里奔涌着英雄气与家国情，也悄然架起内地与香港影视音乐艺术交流、人才共育的桥梁。

同一轮圆月下，国家大剧院里“皓月华章”中秋民族音乐会将以民乐为墨，勾勒节日的温润与深远。

一边是英雄史诗、一边是团圆清辉，两台演出互为镜像，一刚一柔，一家国一风雅，拓展了广电常态化优质文艺储备的宽度与纵深，共同托举出中秋之夜的壮阔与温润。

艺术季的目光并未停留于宏大叙事。10月10日、11日，中国广播艺术团说唱团原创“曲艺新浪潮”新作品专场将在民族宫大剧院亮相。

这些新作品从基层采风中走来，聚焦百姓生活实景，用快板、相声、鼓曲等质朴鲜活的曲艺语言，讲述属于新时代的人间烟火。

这些作品不喧哗，却有根须；不炫技，却见真心。曲艺在这里不再是旧日回响，而成为记录当下的一支轻骑兵。

（三）

今年恰逢红军长征胜利90周年。艺术季的压轴之作——“山河如愿”大型民族交响戏剧音乐会，是一部为长征而生的原创剧目。

主创深挖红色史料，以民族交响为骨、情景表演为翼，让长征精神不再停留于历史教科书，而在舞台上重新呼吸。

该剧目即将开启长征沿线巡演，沿着先辈足迹，把旋律送到那些被山河铭记的地方，这是一条地理上的长征路，更是一条精神上的溯源之路。巡演归来后，将于10月31日作为第七届艺术季闭幕演出，在国家大剧院完成一次庄重的抵达。

艺术季的温度，还体现在惠民公益展演的延伸触角中。除了舞台上的高光时刻，艺术季还同步开展惠民公益展演，推动文艺资源向基层下沉。这是一条看不见的延长线，把艺术的温度从剧院延伸到更广阔的土地，让那些不常走进剧场的人，也能在自家门口听见时代的弦歌。

这种“向下扎根”的自觉，与“向上生长”的艺术追求互为表里，构成了国有文艺院团应有的责任坐标。

从8月到10月，从影视IP到非遗声腔，从中秋双璧到长征回响，第七届艺术季以清晰的脉络回答了“广电文艺何为”的时代命题，并以此证明，广电文艺的原创力，既来自对传统的深情回望，也来自对当下的敏锐觉察，更是一次文化主体性的重申。

六场演出，绷紧的是时代命题，奏响的是人民心声。弦歌不辍，声生不息，这或许正是广播艺术团承办本届艺术季最深沉的注脚。