2026年暑假期间，作为深圳美术馆全新推出的“笔墨春秋：中国现当代书法名家展览系列”的开篇展览，“道登天门——萧娴书法艺术展”不仅呈现了萧娴最具代表性的擘窠大字、对联佳作及相关文献超50件/套，更以四场精心策划的书法工作坊，将展览从“观看”延伸至“体验”，让书法艺术真正走进市民生活。

萧娴（1902-1997）是20世纪最具代表性的女书家、碑学名家。她20岁拜入康有为门下，其书风雄强厚拙、豪迈阳刚。萧娴的书风来源主要是《石鼓文》《石门颂》《石门铭》及《散氏盘》，康有为曾题诗赞曰：“笄女萧娴写散盘，雄深苍浑此才难”。展览期间，深圳美术馆围绕“三石一盘”，邀请书法艺术家与业界学者，推出四场不同主题的书法工作坊。观众不再是展厅里的旁观者，而是手握毛笔的亲历者。在指导老师的引导下，市民朋友一笔一画地感受萧娴“我爱榜书，因爱大物”的豪迈胸襟，体悟其“书中有我，眼底无它”的笔墨境界。

7月11日首期书法工作坊“篆籀寻根——《石鼓文》探析与临摹”邀请了中国书法家协会会员、广东省青年书法家协会理事郭晶作为指导嘉宾。郭晶老师以代表性器物上的铭文为例，讲解了金文、大篆、小篆的书体特征，让学员们在上古书体的发展中，理解了石鼓文上承金文之厚重，下启秦篆之规范的特殊性。接下来，郭晶老师将苍茫古朴的石鼓文与萧娴雄强古拙的书法对比，让学员们得以直观地看到跨越千年的笔墨传承。在临摹环节，郭老师挑选了“人自乐”三个字示范篆书书写。他分析道，篆书弧线较多，需保持中锋用笔，手腕跟着线条的弯曲而转动，并强调在书写中需体会“藏头护尾”的感觉。看完老师的示范，学员们兴致盎然，拿起毛笔纷纷临摹。经过数轮练习，大家都逐步把握了篆书线条中那种饱满、浑厚的力量感，写出了自己满意的作品。

郭晶书法工作坊活动现场（左右更多）

7月18日第二场书法工作坊“雄秀之间——《石门颂》临摹与创作”中，指导老师刘敏豪现场讲解汉代隶书的艺术特点、审美价值和借鉴意义，指导学员们临摹萧娴书风的取法对象“三石”（《石鼓文》《石门颂》《石门铭》）中的隶书范本《石门颂》，结合书法实践阐述该范本对萧娴书法创作的影响。在两个小时的课程中，指导老师结合自身的书法实践及教学经验为学员们反复示范，学员们也在指导下专注临习。

刘敏豪书法工作坊活动现场（左右更多）

8月23日的书法工作坊“飞逸奇浑——《石门铭》赏析与临摹”聚焦的《石门铭》为北魏摩崖楷书，书风飞逸奇浑，翩翩欲仙。指导嘉宾广东省义务教育阶段书法教材编委、民革广东省书画院理事李延奎老师在工作坊现场展示了《石门铭》的复制拓片，学员们直观地欣赏到《石门铭》撇捺开张、结字飞扬的气势。李老师从萧娴书风开始分析，追溯至《石门铭》的笔法及临摹方法。学员们通过大量的图片对比，理解了《石门铭》笔法之圆劲、结体之跌宕和章法之拙趣。在临摹环节，李老师一一指导、示范，强调要迟涩逆进，感受毛笔和纸面的摩擦，才能写出《石门铭》万岁枯藤般的线条，同时提醒学员打破写唐楷的习惯，减少提按顿挫，多用无拘无束的笔法。李老师还不时展示能写出《石门铭》飞动感的学员作品供大家参考，并鼓励大家多临碑，丰富书法审美视野。

李延奎书法工作坊活动现场（左右更多）

8月30日第四场工作坊“以刀代笔，拟金石意——《散氏盘》亲子陶刻工坊”面向9-13岁儿童，聚焦碑学经典《散氏盘》。《散氏盘》为西周晚期青铜器，出土于陕西凤翔，现藏于台北故宫博物院。此作用笔粗犷、沉着质朴，线质稚拙老辣、粗犷不失内蕴。本期工作坊中，指导老师张凯利首先讲解《散氏盘》的历史背景、审美价值和分析《散氏盘》对萧娴书法的具体影响；其次示范《散氏盘》的书法要领，本次工作坊不仅有临摹体验，抽盲盒互动，还以陶盘书写增加趣味性，以刀代笔，以陶为纸，让体验者充分感受青铜铭文的铸造感与金石气。课程结束后，小朋友和家长都对课程的丰富体验赞叹不已，纷纷表示期待更多亲子工坊体验。

张凯利书法工作坊活动现场（左右更多）

四场书法工作坊，分别聚焦《石鼓文》《石门颂》《石门铭》《散氏盘》四件碑学名作，学员们得以切身体会碑学不同于帖学的雄强阳刚之气。这种阳刚之美正是萧娴书法的精神源泉。工作坊的举办恰逢暑期，吸引了大量学生、艺术爱好者及亲子家庭的踊跃参与。观众亲手体验“三石一盘”的书写后，加深了对碑学精神的体悟。

从展厅到工作坊，从“观看”到“书写”，四场书法工作坊构建了一条从欣赏到实践的完整美育链条。让萧娴“将山河壮阔与家国情怀凝于笔端”的精神不再停留于展墙之上，而是化作每一位参与者指尖的墨香与心中的感动。这正是美术馆作为公共文化空间的核心价值所在——让艺术成为可亲近、可感知、可参与的生活体验。艺术不止在笔墨，更在生活之间。书法工作坊的开展让深圳美术馆不再只是观看的场所，更成为充满活力的公共美育实践空间。

道登天门——萧娴书法艺术展

展览时间

2026年6月24日–2026年9月9日

展览地点

深圳美术馆二层6、7号展厅