9月7日，由国家大剧院主办的“红飘带之行——沈尧伊长征路写生作品展”在国家大剧院艺术馆（西厅）拉开帷幕。展览集中展出水粉、丙烯、油画、速写等各类作品近200件。其中，沈尧伊1975年至1977年深入长征沿线采风创作的水粉、速写原稿，为首次在北京公开展出，兼具珍贵的艺术价值与史料价值。

2026年适逢中国工农红军长征胜利90周年，国家大剧院特别策划推出此次专题展。展览集中呈现沈尧伊长征主题写生手稿与主题油画佳作，是其长征题材创作的一次重要集中展示，完整展现艺术家扎根历史现场的艺术实践。沈尧伊1943年生于上海，毕业于中央美术学院，现为中国人民大学艺术学院教授，曾任中国美术家协会连环画艺术委员会主任。

沈尧伊的长征主题创作，根植于对历史现场的切身感悟。他十余次重走长征故道，踏遍雪山草地、红色故土，在实地行走与现场写生中触摸历史，在传承现实主义绘画语言的同时，赋予作品厚重的中国精神内涵。他历经数年创作的大型连环画《地球的红飘带》全景式再现了长征历程，被誉为“中国连环画史上的一座丰碑”。

此次展出的近200件作品，正是沈尧伊数十年来以脚步丈量、以心灵感悟、以画笔实录的生动见证，充分体现了他作为“长征视觉史诗书写者”的独特艺术地位。展览分为“足迹・前奏曲”“写生・1975—1986年长征路写生”“雪山・翻越夹金山图记”“乡亲・心连心的印象”“纪念・征路漫笔”“尾声·让革命骑着马前进”六个单元。展览以写生为切入点，通过描摹长征征途的山河风貌，刻画红军将士的坚毅品格，再现军民守望相助的动人场景，让峥嵘岁月在色彩与笔触之间鲜活重现。同步展出的系列长征油画与丙烯画作品，均源于沈尧伊反复实地踏勘与深度生活体悟，这些作品共同构建起立体鲜活、饱含人文温度的长征视觉谱系，让遥远厚重的革命历史可观、可感、可共情。

中央文史研究馆副馆长、中国美术家协会名誉主席冯远评价，沈尧伊倾尽数十年心血，用绘画完成了中国工农红军长征的“视觉艺术历史文献”。他认为这种以个人长征方式完成宏大叙事主题的创作，在当代美术界堪称“难以复制的个案”。

中国美术家协会主席、北京美术家协会主席范迪安表示，沈尧伊是当代中国在长征主题创作上“走得最深入、最持久、下力气最大”的艺术家，成功将长征的崇高美学与抒情诗意有机融合，为观众呈现了一部兼具历史真实与艺术高度的壮阔画卷。

据悉，本次展览将持续至10月25日。国家大剧院副院长王斑表示，希望通过本次展览，让观众在一幅幅写生与油画作品中回望长征岁月，体悟不朽的长征精神。他介绍，国家大剧院在今年“十一”期间将推出大型音乐史诗《百年荣光·长征组歌》，10月22日还将推出国家大剧院新版中国史诗歌剧《长征》，“我们希望观众朋友们走进剧院，共同围绕一段艰苦卓绝的伟大征程，感悟不朽的峥嵘岁月和历久弥新的长征精神。”

来源：北京日报客户端

记者：邱伟,安旭东