9月5日，“游移的灵晕——当代绘画的微观样本”展览在深圳市龙岗区阅美当代艺术中心启幕。本次展览由广州美术学院艺术与人文学院院长胡斌担任学术主持，刘移求担任展览策划，汇聚罗荃木、赵一浅、李昌龙、黄立言、韩建宇、伍思波、王远铮、王瑾、大粒等九位来自七座城市的艺术家的创作。七城九位艺术家、60幅作品以当代绘画为微观样本，探索当代感知的灵晕流动。本次展览由阅美当代艺术中心主办、富发牌实业协办。

展览由三个相互交织的单元构成。第一单元“时间的显影”聚焦时间与当代绘画之间的关系，由罗荃木、李昌龙、赵一浅的作品构成，通过作品展开跨越时间的对话与痕迹的显影；第二单元“手感的地理”则由韩建宇、王瑾、伍思波的作品构成，关注地理与景观，并从身体置身环境的经验出发，呈现当代绘画中的触觉与感知；第三单元“精神的游移”，由王远铮、黄立言、大粒的作品构成，强调精神与意识的流动，以及那些隐秘而持续发生的显现。 开幕式现场，学术主持胡斌、展览策划刘移求、艺术家分别发言，并围绕展览主题与当代绘画展开交流。现场同步举行学术研讨会，多位艺术家、文化艺术领域从业者参与其中，共同研讨当代绘画在新的感知环境中的可能性。

“灵晕”是德国哲学家本雅明提出的美学概念，指传统艺术品独有的原真性与距离感。“游移的灵晕”延续阅美当代艺术中心对于当代绘画及其精神经验的关注。展览从“灵晕”这一概念出发，回应数字技术不断改变感知方式的当下：连接、互动、沉浸与虚拟经验正在重塑人们理解世界的方式，而当代绘画艺术作品所具有的独特性、现场性与感知距离并未因此消失，反而以新的形式重新显现。正如展览所强调的，当代“灵晕”不再是固定、庄严且不可触及的存在，而是处于持续游移之中，在身体与内在、私人与公共、虚拟与现实之间不断移动。

作为阅美当代艺术中心举行的学术性的当代绘画的微观样本，该展览进一步将视线投向绘画媒介内部的感知机制与精神经验。通过九位艺术家的实践，展览希望为深圳与大湾区及更广泛的当代艺术语境提供一个开放的观看与讨论空间，经由当代绘画的微观样本探索更多的可能性。

展览将持续至11月20日，面向公众开放。

采写：南都N视频记者 颜鹏