8月23日上午，倪石砂老师与鲁迅路分馆50多位读者一起赏析法国奥赛博物馆的传世藏品。

奥赛博物馆位于巴黎第七区塞纳河左岸，与卢浮宫和杜伊勒里花园隔河相望，不仅是法国国立博物馆之一，还是印象派的艺术殿堂。它改建于1900年的奥赛火车站，保留了车站大厅的原有风格，站台上运行百年的标志性大钟成为旅游打卡地，车站的长廊变成了博物馆的观展通道，有效解决了观展迷路的问题。

倪老师梳理了法国绘画从古典学院派演变为现代印象派完整的转型脉络，解析一代又一代的画家如何通过“五层突破”，实现艺术的跨越式变革。

第一层突破是居斯塔夫·库尔贝通过现实主义思想破冰，推翻了学院派千年不变的题材等级制度。库尔贝代表作《奥尔南的葬礼》用巨幅史诗画布展现普通农民的葬礼，表达了平凡人的生死跟皇帝和神话同等尊贵。该作品被官方沙龙以题材粗俗，不符合学院传统等理由拒绝展出后，库尔贝便在万国博览会外面搭展棚，收门票，展出被拒展的个人画作，成为历史上第一个举办个人画展的画家；第二层突破是巴比松派代表人物让·弗朗索瓦·米勒将目光从贵族与神话转向土地和普通人。他以农民题材为核心，代表作《拾穗者》展现了三个质朴的农妇捡拾麦穗的场景，艺术语言纯朴亲切。巴比松派以写实手法描绘乡村风景与农民生活，主张走出画室，直面自然，成为了法国现实主义绘画的先驱；作为承上启下的第三层突破，印象派奠基人之一爱德华·马奈主张从乡村现实跨入现代都市，革新现代都市审美。其代表作《莫里索肖像》用简洁色块与现代人物取代了古典精致叙事，开启现代生活、都市瞬间、日常情绪、当代人物皆可入画的新纪元，其画风深深影响了莫奈、塞尚、梵高等新兴画家；第四层突破由拉·图尔、弗雷德里克·巴齐耶等画家构成印象派团体，开启了画室群像见证时代；第五层突破则是唯美主义画家与女性画家共同完善的印象派温柔维度，画面主人公多为画家身边女性与孩童，描绘了美好生活与现代日常。