
有一种力量,叫“在现场”。
9月5日起,2026ACT(上海当代戏剧节)将开启一场关于身体、语言与情感的全新探索。这一次,我们想让“观众”这个身份,再多一层厚度。
剧场之外,大幕之下,更有灵魂的相遇——2026 ACT剧目演后谈及延伸活动火热来袭!
你将有机会:光临皮歇·克朗淳的排练室,看七百年孔舞如何与当代肢体碰撞;坐在安福路的剧场里,和西班牙主创一起,构想一个属于上海的“爱情故事”;在舞蹈工作坊里,用动作、声音和想象,写一封给生命的回信……
这个秋天,在上海,让我们一起聆听世界艺术家的声音。

2026ACT演后谈

演后谈无需提前报名预约,
购买相应场次演出结束后即可参与
《No.60》演后谈
时间:2026年9月5日19:30场演出结束后
地点: 上海国际舞蹈中心·大剧场
特邀嘉宾:赵志勇
《你答应给我写个爱情故事》演后谈
时间:2026年9月5日19:30场演出结束后
地点: 上海话剧艺术中心·D6空间
《步步高》演后谈
时间:2026年9月8日19:30场演出结束后
地点: 上海话剧艺术中心·D6空间
《惊奇之诗》演后谈
时间:2026年9月9日、9月10日19:30场演出结束后
地点: 上海话剧艺术中心·戏剧沙龙
《文明及其不满》演后谈
时间:2026年9月12日19:30场、9月13日12:00场演出结束后
地点: 上海话剧艺术中心·D6空间
《皆归尘土》演后谈
时间:2026年9月15日19:30场演出结束后
地点: 上海话剧艺术中心·D6空间
《内文卡》演后谈
时间:2026年9月15日、9月16日19:30场演出结束后
地点: 茉莉花剧场
特邀嘉宾:伊莎贝尔·塞韦拉(Isabel Cervera Fernández)
《火箭》演后谈
时间:2026年9月18日、9月19日每场演出结束后
地点: 上海话剧艺术中心·D6空间



皮歇·克朗淳(Pichet Klunchun)是一位享誉国际的泰国编舞家、舞蹈家。自16岁起,他师从孔剧大师Chaiyot Khummanee。2010年,他创立了Pichet Klunchun舞蹈团(PKDC),在保留泰国古典舞蹈哲学深度与精神内核的同时,架起泰国古典舞蹈与当代表演之间的桥梁,发展出一种独特的编舞语言。编舞作品《黑与白》《与死亡共舞》《No.60》等常年于亚洲、欧洲及北美各大艺术节与剧场巡演。



皮歇·克朗淳(Pichet Klunchun)是一位享誉国际的泰国编舞家、舞蹈家。(简历详情可见上文)

孔坎·朗莎旺(Kornkarn Rungsawang)是一位泰国古典与当代舞蹈艺术家。她出生于泰国传统民间表演世家,精通从宫廷舞蹈到当代身体语汇等多种泰国动作体系。她担任Pichet Klunchun舞蹈团长期演员,同时也进行独立创作。她的创作聚焦于泰国古典语汇的当代诠释、性别平等与女性作者身份,作品展演于多个亚洲国际平台。



Víctor Muñoz Calafell,现任贝克特剧院/国际戏剧创作工坊培训与作者关系负责人,长期致力于新文本发展、剧作家培养与国际戏剧交流。他拥有巴塞罗那自治大学(UAB)英语与日耳曼语文学学位,以及巴塞罗那戏剧学院(Institut del Teatre)导演与编剧学位,并于2006年获杰出奖。在贝克特剧院,他参与并推动多项国际剧作家网络及交流项目,包括 Fabulamundi 等,也曾主持 “Writing in times of COVID-19” 等主题对谈,持续关注跨文化语境中的当代剧场写作。他同时开设“爱尔兰戏剧全景”等理论课程,梳理当代戏剧创作脉络,并活跃于加泰罗尼亚戏剧评论与媒体平台,关注新文本的发展。

Helena Tornero,1973年生于西班牙菲格拉斯,现任巴塞罗那戏剧学院(Institut del Teatre)导演与编剧专业负责人,贝克特剧院/国际戏剧创作工坊驻场作家。她的作品以诗性语言与敏锐的社会观察见长,代表作包括获SGAE 奖的《Submergir-se en l'aigua》、获Lope de Vega奖的《Fascinación》,以及歌剧剧本《Je suis Narcissiste》(获 Alicia 奖,并入围Max奖)。她曾参与TV3剧集《Ventdelplà》的编剧工作,并创立难民戏剧项目 PARAMYTHÀDES,在希腊难民营开展戏剧工作坊。其作品已被翻译成英语、法语、德语、意大利语、波兰语、土耳其语等多种语言,并在欧洲、拉美及亚洲多地演出。
贝克特剧院简介
贝克特剧院/国际戏剧创作工坊(Sala Beckett / Obrador Internacional de Dramaturgia)成立于1989年,位于西班牙巴塞罗那,是加泰罗尼亚及欧洲重要的当代戏剧创作机构之一。剧院长期关注当代剧作、新文本写作与剧作家培养,通过演出、工作坊、驻地、课程、剧本朗读和国际交流等方式,持续推动当代戏剧文本的发展,也为不同国家和地区的创作者搭建交流与合作的平台。
本讲座由中文及英语进行


索伦·韦纳赫特(Solène Weinachter),编舞家、表演者,常驻苏格兰与法国。毕业于伦敦当代舞蹈学校,获当代舞蹈与表演硕士。其作品多次入选爱丁堡艺术节并获《泰晤士报》《卫报》等媒体四星推荐。2024年曾携《皆归尘土》亮相乌镇戏剧节“舞之剧场”。

主持兼翻译:陈芙蓉
晓年青剧团签约编剧、导演导演、编剧,“新写作超市”联合创始人,拥有丰富的话题类活动主持与跨文化交流经验。

对谈嘉宾:宁丹
执业律师,资深律师,拥有25年法律行业工作经验。长期从事遗嘱规划及临终法律事务的公众普及工作。
活动结构:实践工作坊(90分钟)+ 休息(15分钟)+ 对谈讲座(75分钟)