竹影蹁跹，诗意无限。当代竹编艺术家钱利淮个展“经纬生”于8月21日在深圳海上世界文化艺术中心L1滨海展馆开幕，8月22日正式开展。该展览将持续至12月6日。

该展是钱利淮国内首次大型机构个展，也是其艺术生涯中极具标志性的一次突破。展览由颜宓、杨帆联合策展，特邀王小冬担纲光影设计。出身乌镇竹编世家、身为非遗竹编代表性传承人的钱利淮，始终以当代艺术视角解构传统竹编工艺，打破手工艺的实用属性边界，将竹编篾丝、经纬交织的独特肌理，转化为阐释时间、记忆、自然与空间的当代艺术语言。

本次展览以“经纬”为形式母题，以“生”为精神内核，围绕“自然织纹、光影造境、万象归生”三大篇章，以20余件大型竹编作品，涵盖平面画、立体雕塑、空间装置等多种形式。展览将系统呈现其深耕竹艺多年的创新思考与创作脉络，既是钱利淮艺术探索的阶段性总结，更是以竹编诠释当代审美、融入当代艺术体系的重要实践。

光影是本次展览重塑空间、唤醒作品生命力的核心创作维度。本次展览特邀浙江大学建筑设计研究院光环境所所长王小冬团队全权负责光影设计，银河照明（GL）提供照明支持。区别于常规照明布景，王小冬坚持“光影是读懂作品后用光传递情绪”的创作逻辑，为每一件竹编作品量身定制专属光影语境。

整场展览遵循“自然织纹—光影造境—万象归生”的三重叙事脉络，从日常自然的微观肌理出发，层层递进，最终升华为东方宇宙观的哲思表达，完成从具象技艺到抽象精神的艺术蝶变。

展览开篇为“平面画系列”， 创作灵感根植于江南水乡的自然风物与艺术家的童年生活记忆。规整的网格、交错的线条与几何纹样，凝练田野、天际与人居的肌理。艺术家曾将这些线条比作童年天空中的电线。昔日割裂长空的利落线条，如今化作串联过往记忆与当下时空的艺术经纬。

第二篇章，竹编艺术突破二维平面边界，向立体空间自由生长。起伏舒展、转折错落的竹编造型，与艺术中心的建筑空间形成巧妙对话。细碎篾丝之间，光影肆意穿行，勾勒出虚实相生、层叠错落的空间质感，让静态的竹编器物，转化为一场由光影、空间、观众共同参与的动态感官体验。

展览终章立足东方“万物生”哲思，特别打造的沉浸式装置《爆炸》，成为整场展览的点睛之笔与终极诠释。仿佛宇宙初开的瞬间，经纬如光进发，编织万象生成的生命律动，完成整场创作的终极诠释。观者置身其中，感受“经纬织万象，生生皆自然”的宇宙脉搏，如同生命能量骤然释放，在空间中形成一场关于生成与感知的视觉震颤。

有趣的是，钱利淮个展以一个“3D数字竹编共创”打破竹编展览的静观模式。艺术团队携手全球3D打印领军品牌 Anycubic（纵维立方），首次将竹编纹样模块化为彩色立体像素单元；观众在互动区自由选取、拼合填充，以群体之力共同“生长”出一件大型3D竹编艺术作品。主办方表示，这场共创也是展览落地深圳的深意所在。这座年轻先锋的都市以开放包容，与竹艺柔韧延展、生生不息的内核隔空共振，竹艺在科技的数字浪潮中获致新生，城市文化在古老智慧中寻得根脉。

南方+记者 郭悦

主办方供图