由江苏省山对面文化传媒主办、山对面・后湖美术馆承办的《曼丽・红：桃之夭夭，灼灼其华》魏沁（又名魏曼丽）个人油画艺术展，日前在南京后湖美术馆开展。

本次展览以正红色展厅和纯白色过渡展区划分叙事层次，用空间色彩先一步奠定作品基调。整片复古酒红色展墙极具视觉冲击力，复古雕花鎏金画框、简约白框、暗黑雕花框错落悬挂，轨道射灯自上而下打亮画布，光影勾勒出油彩厚重的肌理质感。

入口打卡装置氛围感拉满，黑色拱形立牌缠绕巨型玫红手绘蝴蝶结，层层叠叠红玫瑰、绣球与暗黑系花艺交织，紫调光影背景朦胧梦幻，“Just for you”字母环绕拱门，暗黑浪漫风与画展浓烈内核完美呼应，成为观客必拍打卡点位。展厅各处点缀粉绣球、玫瑰花艺装置，柔化红墙的厚重，刚柔之间平衡出高级氛围感。

如果说静物是色彩的狂欢，那人物画作便是内在情绪的具象流露。画中女子或以镜面半遮面容，红唇与绿植、复古摆件相映；或以一袭蕾丝白衣沉静伫立，暗调底色烘托温婉气韵；还有摩登复古造型的女性形象，黑猫、复古灯具、鎏金家具作为背景点缀，营造出复古慵懒的氛围感。

魏曼丽没有刻意描摹具象神态，而是依靠色块分割、虚实晕染的画面层次，刻画女性独立、丰盈、内敛的精神内核，浓烈底色衬托人物柔和轮廓，刚与柔、外放与内收形成巧妙对冲。

整场展览贯穿统一的创作逻辑：以色彩构成作为画面骨架，平面解构打破传统透视规则。不执着于物体真实光影透视，大胆运用主观化的色块平涂、高饱和度撞色搭配，厚重堆叠的油画颜料带来强烈的肌理触感，古典雕花画框又中和了现代绘画的先锋感，古典美学与当代艺术表达相融，让每一幅作品都拥有极强的视觉穿透力。

展桌之上还陈列着桃子静物画、香水瓶版画与艺术画册，可近距离品读画面细节，花卉不再只是自然物象，成为情绪的载体，盛放、垂落、簇拥的不同状态，对应着细碎日常里多样的心境。

展览不止是画作的静态陈列，更是一场可沉浸式参与的美育之旅。多批研学孩童组团走进美术馆，在老师的细致导览下驻足品读画面，手指向画中花果与器物，认真聆听笔触与色彩背后的创作巧思。稚嫩的目光与油画艺术相遇，让静物美学在孩童心中埋下种子，美术馆也完成了艺术普及与美育传播的重要使命。

除此之外，不少市民、艺术爱好者结伴前来，或静静伫立凝视画作细节，或打卡记录红墙画廊的氛围感空间，在静谧的展厅里慢下来，感受油画独有的质感与温度。

本次展览将持续至2026年8月16日，坐落于玄武湖后湖之畔的山对面・后湖美术馆，仍在等待每一位热爱艺术的朋友到访。

扬子晚报|紫牛新闻记者 沈昭

校对 吉启雷