成磊，毕业于山东师范大学。师从菏泽学院教授、中国美协会员成弘夫先生。中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，中国九三学社社员，山东省美术家协会会员，可染艺术研究院执行院长，菏泽市美术家协会理事。先后研修于北京画院王文芳先生工作室及中国国家画院黄格胜先生工作室。

作品《暮冬》入选中国美协主办的2007全国中国画作品展。

作品《物转星移几度秋》入选中国美协主办的“中华情”全国中国画作品展。

作品《暮冬》入选中国美协主办的“草原情”全国中国画提名展；

作品《东风悄入林幽处》入选中国美协主办的2009年全国中国画大展。

作品《风起林悠》入选第十一届全国美术作品展山东展区。

作品《清霜悄入幽处》入选中国工笔画学会主办的全国第二届工笔山水画展；

作品《春风又起》入选中国美协主办的“和谐燕赵·红色太行”全国中国画展。

作品《南风初入林悠悠》入选中国国家画院主办的第二届中国山水画双年展。

作品《故园回望》入选中国美协主办的2017年中国画大展。

作品《故园》入选中国美协主办的庆祝中华人民共和国成立70周年“丹青山河——心系人民”全国中国画展。

作品《春之恋》入选“中国美协主办的青春之城，活力之都”全国中国画、油画作品展。

作品《春之润》入选中国美协主办的“南田秀逸”全国中国画作品展。

作品《境》入选“中国美协主办的八荒通神”第六届（哈尔滨）美术双年展。

作品《山气日夕佳》入选中国美协主办的“美丽湾区”全国中国画。

醉美江山如画‖文/郭卫东

文/郭卫东

6月16日，北京房山区一处私人会所内，记者见到了著名画家成磊。窗外树影婆娑，茶香氤氲之间，这位从山东走出来的画家，正以笔墨构筑着他心中的山水乾坤。

品读成磊的山水画，是一场视觉与心灵的双重远行。他的笔下，既有北方大山大水的雄奇壮阔，亦不乏江南“小桥、流水、人家”的灵秀温润。雄浑处，如铁板铜琶，痛快淋漓；婉约时，似吴侬软语，飘逸空灵。法度谨严而不失率真，直抒胸臆而笔墨有寄。这凝固于宣纸之上的江山之美，让人不禁遥想元代虞集“江山信美非吾土”的千古喟叹——只是成磊画中的山川，不仅美得令人心折，更饱含着对这片土地深沉而炽热的眷恋。

南方青山秀水滋养了他的艺术直觉，北方人的豪爽坦诚则铸就了其笔墨的骨力。成磊始终恪守“师法自然”的信念。“大自然是最好的老师”，他常说。正如陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”所道出的那份物我相融，成磊在饱游饫看中，将天地感悟诉诸笔端，于山川草木间寻得了精神的归处。他每年必赴山川写生，对各地风物民俗情深意切，这不仅为其创作注入了源源不断的灵感，更赋予笔下物象以深厚的文化底蕴与哲学思辨。他深知，唯有无愧于生活的感悟与真情，方能打动观者，成就具有生命力的艺术作品。

成磊的山水以写实为骨，却不囿于形似。在精准的造型之上，他巧妙融入想象的空间，使画面既生动鲜活，又诗意盎然。现代形式美感与传统笔墨意趣交织，吞吐着自然的元气，锻铸着独特的视觉语言。那种“行到水穷处，坐看云起时”的随性与自在，并非故作超然，而是对当代社会中人与自然疏离的深情回应，是其内心世界的真实映照。

在这纷繁喧嚣的时代，面对成磊的山水，一种难得的宁静与恬淡扑面而来。空旷而寂静，简约而深邃，仿佛瞬间将人抽离尘世，置于一片精神净土之上。那画中的高山峻岭，巍峨挺拔，自有“会当凌绝顶，一览众山小”的雄迈气度；而山间流泉飞瀑，又如灵动的音符，为厚重的山体谱写出轻盈的旋律。他笔下的江南水乡，春江潮涌，明月共生，仿佛能听见欸乃的桨声，感受到和煦的春风拂过面颊。那一份“一蓑烟雨任平生”的豁达与超脱，在浓淡干湿的墨色间自然流淌。

晴日水光潋滟，雨中青山空蒙，成磊用画笔捕捉自然的万千气象，用色彩与线条讲述山水的永恒故事。他的画，是心灵的栖息地，是对自然的礼赞，也是对人生的深沉思索。山川的壮丽与生命的微茫，自然的伟力与人性的温暖，在他的作品中达成和谐。

“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。”成磊，毕业于山东师范大学，现为中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、九三学社社员、山东省美术家协会会员。早年师从菏泽学院成弘夫教授，后入北京画院王文芳先生工作室及中国国家画院黄格胜先生工作室深造。数十载砚边耕耘，他以其独特的艺术视角与精湛的绘画技巧，为我们铺陈出一幅幅醉人的山水长卷。在这方寸之间的江山里，我们得以暂别俗世喧嚣，寻得心灵的栖息之所，沉醉于天地大美之中，感受生命与自然最本真的和鸣。