北京7月19日电 (记者 应妮)国家艺术基金资助的2026年度艺术人才培训资助项目《中国民族声乐表演人才培训》18日在中国音乐学院开班。

项目集结了声乐教育家、表演艺术家、作曲家、指挥家、音乐学家等多领域顶尖专家，从理论研究、演唱技法、舞台塑造、审美建构等多维度、全方位赋能学员成长，打造高规格、深层次、立体化的教学培育体系。课程按照歌曲体裁分类进行集中培训，分为艺术歌曲、传统声乐艺术作品、歌剧选段三大版块，每个阶段均注重理论与实践结合，并由该领域理论专家与声乐名家联合授课，形成“高度、广度、深度、温度”四位一体的培养模式，打破技法与文化的壁垒，着力培育兼具深厚学养、扎实技艺、创新能力的复合型高端民族声乐表演人才。

中国音乐学院声乐歌剧系主任吴碧霞表示，自己多年来始终坚持“中西合璧、融古拓今”的艺术道路，这一理念将贯穿此次培训。她鼓励学员珍惜35天集中培训时光，通过名师授课、专题讲座、集中排练及三场音乐会成果展演，努力实现艺术的蜕变与升华。

作为授课专家代表，女高音歌唱家单秀荣结合自身从《雁南飞》到潜心复原《白石道人歌曲》及长篇古曲《胡笳十八拍》的艺术实践向学员分享心得，“唱当代民歌靠真情，演绎古典诗词靠底蕴，古曲讲究以字行腔、吟诵为先，抛弃夸张炫技、顺着词韵走声，才能唱出雅致内敛的中国气韵。”她寄语后辈，“多读传统诗词，把老祖宗的润腔气韵学扎实；以情传声，技巧永远服务于真情；诚心学艺，耐住寂寞，日复一日打磨，方能守住传统底色，唱出有底蕴、有温度、有风度的中国之声。”

项目负责人、中国音乐学院声乐歌剧系副主任容世杰透露，培训期间将举办三场专场汇报音乐会，配套完整的排练、彩排、联排等沉浸式舞台训练，全方位提升30名学员的舞台表现力与作品诠释能力。(完)