7月10日，环球音乐德意志留声机中国（Deutsche Grammophon China，简称DG中国）旗下钢琴家、诗人鞠小夫全新专辑《身外之雾（Mist Without）》正式全球发行。

《身外之雾（Mist Without）》是鞠小夫签约DG中国厂牌后的全新录音作品，专辑源于鞠小夫对中文“朦胧诗”传统的长期共鸣——在朦胧诗中，现实并非被直接陈述，而更像是一种笼罩在语言周围的气氛；意义不被明确说出，而是在意象之间缓慢浮现——鞠小夫此次借用朦胧诗的诗学策略，将目光投向了“雾”中的个人心境和现实世界。

在专辑概念的构思中，鞠小夫受到德语词汇Weltschmerz启发——一种对世界中的痛苦与裂痕保持清醒凝视并因此产生持续忧郁与共情的意识。鞠小夫将其置入中文语境，“身外”指向主体之外的现实世界，“雾”则是一种探知状态：既是体内思绪复杂如麻的体会，也是对苍茫现实的无奈总结。由此，《身外之雾》成为一种“可被听见的朦胧”：在不确定中保持清晰，在沉默与回声之间，逼近内心的轮廓。

鞠小夫表示：“‘身外之雾’这一特别的翻译，也同时成为整张专辑叙事的前奏。从谐音的‘物’到‘雾’，现实的重量在语言中逐渐转化为带有物哀意味的意象；而从‘雾’出发，音乐自然走向雅纳切克的《在雾中》。”

《身外之雾》围绕“记忆与时间的折返”展开，曲目横跨不同语汇与时代：从中欧现代主义的幽微、到俄派神秘主义的灼热，再到法式意象的光影与质感；同时，专辑亦纳入跨文化的改编与当代表达，使整张唱片在“传统与当下”“书写与即兴”“私人叙事与公共情感”之间形成张力与回响。

专辑呈现出一条被精心编排的叙事线：从雅纳切克《在雾中》的朦胧与游移出发，进入雅纳切克《奏鸣曲1.X.1905》更为尖锐直接的“预兆”和“死亡”；随后，音乐进入拉威尔《夜之幽灵》的夜间迷宫：水妖的呼唤、绞刑架的钟声、幻影的逼仄与狂热，构成一次对恐惧、幻象与自我边界的试炼；而当“幽灵”在拉威尔的谱面上隐遁，内心的哀悼与安放到来——莫扎特《安魂曲》中的天籁名篇《末日之泪》在鞠小夫的独奏改编中，被抽离宏大的合唱与管弦音响，转化为更私密、更贴近呼吸的钢琴独白。

数字发行之外，《身外之雾》将同步推出CD与黑胶两种实体唱片版本。实体专辑内页也特别收录鞠小夫三首最新诗作——让音乐与文字在同一部作品中互为镜像：钢琴在时间里发声，诗在静默处回响，完整呈现鞠小夫“钢琴家——诗人”的双重身份与创作特质。2026年8月，《鞠小夫：身外之雾》独奏音乐会中国巡演也即将启程，鞠小夫将携专辑曲目在北京、广州、深圳、武汉等多地与观众一同穿越迷雾之境。

文丨记者 艾修煜

图丨受访方