7月5日，由广州美术学院主办的2026年造型艺术与科技媒介国际教育研讨会，在昌岗校区设计大楼二楼国际学术会议报告厅举行。

来自法国、意大利、日本、奥地利、乌克兰及国内多所知名艺术院校的院长、教授、国际策展人与前沿实验艺术家齐聚一堂，围绕“当代艺术教育与科技”“艺术策展与科技”“艺术视野与生态共域”“媒介材料与数字艺术”四大核心议题展开深度对话。

研讨会设主旨演讲、圆桌论坛等环节，20余位专家学者从多维角度切入，系统比较不同文化背景与教育体系下科技媒介融入造型艺术教学的理念、方法与实操路径。

广州美术学院院长范勃以《具身感知、审美判断、价值立场——人工智能时代造型艺术教育的三个根本》为题作主旨发言。他提出，今天，生成式人工智能再一次把我们推回原点：艺术从来不是技艺的展示，而是人认识自身、感知世界、确立立场的方式。具身感知、审美判断、价值立场，这三个根本直指问题核心，它们共同构成造型艺术教育在人工智能时代不可让渡的内核。他的发言不仅为全天研讨奠定了基调，也引发了与会者的持续共鸣，成为整场论坛贯穿始终的核心学术共识。

本次研讨会还设有上下午两场圆桌对谈，分别由广州美术学院绘画艺术学院副院长兼油画系主任刘可、广州美术学院新美术馆学研究中心助理研究员冀然主持。论坛以《并置与共生：科技媒介时代的造型艺术教育》和《破壁与重构：科技媒介如何重塑造型艺术教育生态？》为主题，从并置、共生到重塑，议题设置本身揭示了艺术教育在数智时代面临的挑战与迎来的机遇。参与对谈的嘉宾结合各自的教学、创作与策展实践，展开了多维度的思想碰撞。

广州美术学院绘画艺术学院院长郭祖昌表示，在四个议题单元的主旨发言及两场圆桌论坛中，来自不同文化背景、不同教育体系的嘉宾各抒己见，交锋融合：既有对人工智能冲击下传统造型学科核心价值的坚守与重申，也有对数字技术介入艺术创作、策展、教学全链条的创新路径分享，更有对艺术与生态、科技与人文关系的深层叩问。科技媒介对造型艺术及艺术教育的重塑不是简单的工具升级，而是认识论层面的重构。

主办方表示，本次2026年造型艺术与科技媒介国际教育研讨会立足数智时代美育核心命题，不仅搭建了跨国界、跨领域的学术对话桥梁，更凝聚了数智时代造型艺术教育坚守人文本体、拥抱技术变革的核心共识，为国内外艺术院校探索科技与艺术深度融合的教学模式提供了多元参照与创新启发。

南方+记者 杨逸

通讯员 江粤军