赖少其（1915—2000），生于广东普宁，著名版画家、国画家、书法家、篆刻家、作家和诗人。第一届全国政协代表，第六、七届全国政协委员。曾任中国文联委员，中国美协和中国书协常务理事，中国版协副主席，中国作协会员，西泠印社第二届理事。

赖少其：山水画只临摹，不到大自然去写生，容易走入邪路。只叫多少次上黄山，画了黄山，便自称黄山画派，这种人不可相信。

赖少其的观点切中了山水画学习与创作的要害。他强调，仅仅依靠临摹而不到大自然中去写生，很容易步入歧途。

临摹固然是学习山水画的重要途径，可以帮助我们了解前人的绘画技法、构图方式和笔墨运用等。然而，如果只是一味地临摹，而不亲身去感受大自然的真实山水，就难以真正理解山水的神韵和气质，容易陷入闭门造车的困境，作品也会缺乏生气和灵动性。

大自然是山水画创作的无尽源泉，只有深入其中，观察山水的形态、结构、光影变化以及四季更替的景色，才能捕捉到山水的本真之美，从而在作品中展现出自然的生动与鲜活。

而对于那些仅多次登上黄山，画了黄山，便自诩为黄山画派的人，赖少其认为是不可信的。黄山固然是一座具有独特魅力和丰富绘画资源的名山，但仅仅去过几次、画过一些黄山的作品，并不能代表就真正领悟了黄山的精髓，更不能简单地以此自称属于某个画派。

真正的画派，需要在艺术风格、技法传承、审美理念等方面有着较为一致的特征和传承。绘画艺术的追求不应仅仅停留在表面的描绘，更重要的是要通过对自然的深刻理解和感悟，融入自己的情感、思想和创造力，形成独特的艺术风格和表达方式。

一个优秀的山水画家，应该在临摹前人作品的基础上，积极投身大自然，不断写生实践，将传统技法与自然观察相结合，同时加入自己的感悟和理解，才能创作出具有个性的作品，而不是仅仅依赖于某个特定的名山或有限的经历就自诩为某一画派的代表。

《桃花谢落春犹在》纸本设色65.5cm×47cm1988年赖少其家属藏

《幽峪流泉》纸本设色49cm×48cm 1989年 赖少其家属藏

《金镂银装》纸本设色60cm×47.7cm1989年广州艺术博物院藏

《黄山之雾》纸本水墨 82cm×151cm 1991年 广州艺术博物院藏

《叠嶂重峦》纸本设色88cm×32.5cm1983年

《明月天海深》纸本设色 96cm×44cm 1984年

《大块假我以文章》纸本设色 68cm×45cm 1981年

《新晴》纸本设色 70cm×39cm 1980年

《大瀑》纸本设色 69cm×39cm 1980年

《泉声》纸本设色 68cm×69cm 1986年 合肥市赖少其艺术馆藏

《山水》纸本设色 41.5cm×42cm 1997年

《我作黄山客》纸本设色 67cm×69cm 1986年