扬州与大运河同龄，是真正意义上与运河同生共长的城市。一部扬州古城史，几乎就是一部扬州运河史。6月27日下午，《冶春笔记》新书分享会在扬州中国大运河博物馆举行，作家欣力与学者顾风、朱宇晖、王虎华展开对谈。

这部六百余页的散文集，一部当代的“扬州梦华录”，记录了一个人用十余年光阴在这座城里完成的一场人生实践：在日常深处、历史文脉和水边林下，发现安顿自己的可能，并找到令内心安静的力量。本书不仅笔记了扬州城的古今与世情，也是一个“重新发现”的过程——运河一直在那里，但每一次重新走近，都能看见历史、此刻与未来，我们在此重新发现扬州，并最终抵达“人可以怎样生活”的生命哲思。

大运河与扬州，一个关于“重新发现”的故事

选择在运河边、在博物馆里举办这场分享会，是一件有深意的事。

2014年，中国大运河被正式列入《世界遗产名录》。世界遗产委员会的评价中有这样一句话：大运河是世界上最长的、最古老的人工水道，也是工业革命前规模最大、范围最广的土木工程项目。它促进了中国南北物资的交流和领土的统一管辖，反映出中国人民高超的智慧、决心和勇气。

大运河是一条文化之河，超越了静态历史遗址的范畴，是流动的文化，至今仍焕发着勃勃生机。而扬州，是大运河的“原点城市”。吴王夫差在这里筑邗城、开邗沟，沟通江淮，从此，扬州与运河共兴衰。运河不仅奠定了扬州的城市格局，也缔造了这座千年古城的数度繁荣。

《冶春笔记》写的是扬州，写的是运河边的人和生活。这本书的视野，和运河一样，在历史与现实之间蜿蜒流淌，它接住了这条河在今天、在日常生活中泛起的细小涟漪，将它们一一记下，以文学的方式，参与着当代的运河文化。

大运河本身就是一个关于“重新发现”的故事——两千多年来，它一直在那里，但我们每一次重新走近它，都会有新的感受。《冶春笔记》的出版，正是在传统文化与当代生活之间的一次探访，让文化遗产在当代书写中获得新的生命力。

翻开《冶春笔记》，最先看到的是一张手绘地图——《我与扬州的水道》。红色的数字标注着作者的日常踪迹，从古运河东岸的第一个家，到小可以巷的第二个家，再到蜀冈中峰上的“凌波小筑”。十九个坐标点，串联起她十余年间穿行扬州的脚步——买菜路过的郑记烧饼炉，腊八日有好粥的文峰寺厨房，夏天游水的九曲池，放风筝的保障湖北岸。黑色数字标注的，则是扬州境内的十七条水道：邗沟、古运河、京杭运河、唐子城护城河、小秦淮河……它们纵横交错，像这座城市的血脉，贯穿千年。

两种标记叠印在同一张地图上，仿佛两种时间的交织。宏大的运河叙事与个人的生活地图，被放在一起，彼此穿透。这个视觉设计本身，就构成了这本书的主题：一个人如何在一座古城的历史纵深里，用十年光阴画出属于自己的日常轨迹。

世界与我，彼此全神贯注

2006年第一次到扬州，欣力走到了长春路。那条路幽深静谧，遮天蔽日的翠绿树木让她想起宫崎骏的动画片。此后她几乎每年春秋都会前来，渐渐萌生了留下的念头。

摄影：葛瑞莲

选择扬州，并非一次理性的决策。她的母亲是南京人，外婆和母亲一直向往南方，但终其一生未能实现。真正让欣力留下来的，是扬州的人。“独自在异地，因为有这样一群朋友，更使我留恋不去。”在分享会现场，扬州市戏剧家协会主席、国家一级演员葛瑞莲清唱了一段扬剧经典曲目《板桥道情》，由“扬州八怪”代表人物郑板桥在清雍正年间填词，二百多年来在江淮间世代传唱，“老渔翁，一钓竿，靠山崖，傍水湾”。歌声悠远清澈、婉转动人，“冶春”二字，在此刻有了音符上的回响。

另一个吸引她的，是扬州人身上那种对生活的兴致。“扬州人不管职业身份是什么，都对生活有兴致，有时发一条做菜的动态，也会引得他们问，这点在北京很少见。”

“在扬州，我是独自生活的，我对世界是全神贯注的，世界对我也是全神贯注的。”十多年间，她沿运河水道将日常足迹画成地图，于寻常巷陌间与历史和生活相遇，蜀冈上下就是唐城遗址和宋夹城。她学古琴、学刺绣、学做淮扬菜，认认真真地融入这座城市的日常。

《冶春笔记》的创作跨度很长。欣力坦言，写作中途她也曾自我怀疑——是不是能写得好？扬州是否需要这本书？她甚至彻底放下过笔，专心学古琴、学刺绣。那段搁置写作、静心学艺的时光，都是积攒内心力量必不可少的过程。等她重新提笔，对扬州、扬州人以及本土文化，都有了更客观、更深层的观察与理解。在对这座历史文化名城的行走考证与对市井烟火的深度投入、与各行各业扬州人的深切交往之中，欣力织出了古今扬州城与当代生活风情风俗的经纬图，她将自己作为主体和方法，为扬州笔记了一本新的《扬州画舫录》，或许多年以后，这本书也将成为作者自己的《东京梦华录》和《陶庵梦忆》。

摄影：葛瑞莲

“这本书是我的成长史。放下也是内心生长的过程，再写的时候，就有了更客观的观察。”她说。多年前的“西北万里寻祖”让她写下了《八声甘州：西北万里寻祖记》的最后一句——“淳朴地生活着，就是好的人生。”《冶春笔记》就是‘淳朴地生活着’的实践。书的封面上有一只烫金小鹤，她的微信名叫“骑鹤的欣力”，“骑鹤”比喻“向往自由和清静的弱小的人”。这只鹤如今从西北“飞”到了江南。

在“雅”与“健”之间，找到城市的根

找到一种全新的生活范本

江苏省文史研究馆馆员、扬州博物馆名誉馆长顾风，是这本书的重要见证者。“欣力来扬州，是一道风景。裹着头巾骑着电动车穿街走巷，傍晚去宋夹城的水域游泳。”他认为这本书具备独特的社会价值——既是可以随手翻阅的休闲小品，读完却会让人向往扬州；对本地人而言，它能帮大家跳出固有视角重新认识家乡；对当下年轻人来说，它提供了一种全新的生活范本。若做类比，这本书虽和清代《扬州画舫录》类型不同，但承载着同等记录城市的意义，是21世纪20年代扬州社会生活的全景切片，其价值不会局限于当下，会长久留存。

同济大学建筑系副教授、“广陵有盐”街区总设计师朱宇晖从城市文化的角度给出了解读。扬州正处于一个特殊节点——城市向外扩张的同时，老城不可避免出现空心化，而本土文史学者也在渐渐老去，这座城市急需新生的文化力量接续传承。而文字则可以完成另一种文化守护，承接前人衣钵，同时开拓全新的文学表达。他引用了其师祖陈从周先生对扬州的经典概括——这座城市兼具“雅”与“健”。雅，是江南独有的悠长气韵，温润绵长；健，是北方铿锵的风骨，藏着厚重的哲思与力量。“在《冶春笔记》中，我清晰地感受到这份特质。读她的笔记，和读汪曾祺写高邮水乡的文字感受相通，文字里流动着细腻的情愫与江南独有的韵味。”他认为扬州即将迎来属于自己的文化新阶段，而《冶春笔记》，是这场浪潮华丽的开篇。

扬州市政协文史委原主任、扬州市作家协会原副主席王虎华认为，这本书最核心的优势在于独特的异乡观察者视角。本地人常年生活在扬州，对周遭一切习以为常，很难再有新鲜感与敏锐感知；但带着走遍天下的眼界回望扬州，观察维度完全不同。他对书中写小秦淮河的段落印象深刻——欣力形容小秦淮河是“年迈的美人”，担心“裁缝”给她做的新衣裳会不会使她失去原有的韵味，担心过度开发会破坏她的风貌，心里万般感慨，不说出来心中难平。“她对古城扬州的珍视，甚至超过了很多本土居民。真正的热爱才会生出遗憾与惋惜。”书中也记录了无数普通人的生活——花匠、修锁师傅、烧饼摊主、菜农、养鸡农户，各行各业不同性格的普通人，丰富的市井人物群像，在她笔下栩栩如生。

《冶春笔记》不仅是一本写扬州的书，而是一个人用十余年时光，以扬州为载体进行的一场人生实践，是对生命哲学的深入探索和思考——在异乡扎根，在细碎的日常里辨认生活的质地，在历史深处发现自我内心的参照。“重新发现扬州”是一种路径，“重新发现人可以怎样生活”才是这本书真正的抵达。运河古城仍在，春风年年吹过蜀冈。真正被重新发现的，是我们每个人面对生活时的另一种可能。