我爱好书法。孤身生活，常与毛笔伴行度春秋。曾在军务、公务之暇挥毫泼墨坚持练习。后为书写规范，不断拓展书法眼界，自报西安书法学院深造两年，一九九零得与毕业。退休之后，置身于忘我无我之境，无拜名师、不断心悟手摹，苦练书法之功，陶然自乐，翰海持渡，光阴荏苒，不觉已有三十余载。

花甲之年，已远离机关行政、无名利之困扰，无案牍之劳形，常置身于家中书室，沉浸于墨池，挥毫于宣纸上，如痴如醉，其实，醉酒之意不在酒，则意在书法之功，已在瑰宝之文化艺术、意在墨禅。兴奋之时，也常吟诗:“碧波荡漾闪银光，两岸垂柳随风扬，居高俯视民心河，心中愉悦慨而慷。挥毫泼墨宣纸上，书法艺术传世长，国之瑰宝不可丢，不忘初心献力量”

我认为，学书法须下两种功夫。一是字的功夫，即用心领悟古人用笔机理，努力掌握传统书法之法则;二是字外功夫，即加强道德和文化艺术修养，修心正气和之心态，养高贵雅逸之气质，正如古人云:“翰逸神飞，思逸神超”，心正气和则契于妙。学书法之道。得妙在悟性，执法在勤奋。悟性有高低，书法有优劣，读古人书论，临古人法帖，重在悟其妙道，执其发旨

我认为，中华民族特色的汉字书法是人类文化史上难以企及的圣域。学书法者要进入这“圣域”，当须耐得了寂寞，凝神静虑，专注书学。修心养性，观照明净，谓“墨禅”者也。若追逐名利，必然心浮气躁，甚至走火入魔，误入歧途，名乎、利乎，焉知祸福?有人说，古代是“书法名人”，当代则是“名人书法”，开始不解，细想，深思，这两个概论确实有些不同。历代书法大家都是具有独特造诣，是卓有建树者，他们在书法艺术的某个领域里，有的成为“开山鼻祖”、有的创立了一代书风，他们被后人尊崇为“书法名人”，是名副其实的，他们的赫赫盛名，是经过大浪淘沙淘出来的，而绝非什么机构评出来的，更不是人为“炒”出来的。性情有雅俗之别，书法有高下之分，楷、草、隶、篆诸体，优彼劣，风格气韵迥异，皆因性情不同所致。

我喜欢楷、草、隶、篆诸体，因为它们是紧密相连不可分割的同父异母。各有千秋。在学书法过程中，更喜欢草书的那种闲雅平淡，空灵飘逸，超凡脱俗的深邃境界，潇洒灵动，借点画以发兴，借线条以言志，能使书家情动于衷，尽发于外，所以，我喜欢在草书天地里任情姿性地驰骋，从而陶冶性情，延年益寿。同时也喜欢隶书的刚柔相济，圆方兼备，虽丑为美，多种风格，给人以万变不离其宗的执着感。更有楷书端庄规范、横竖点画、拐折撇捺，各循其位，稳而道劲，给人以正直、庄严、正能量极足之感也。

我认定，优秀的传统书法是根，是本，是源。谈创新则是在特定历史环境中，书家应是在对传统书法产生独特解“悟”的基础上，所进行的个性化的创造。入古不一定就能创新，但创新必须入古，否则，所作创新便是无源之水，无本之木，更谈不上生根开花，世人认可。入古出新应有法度，随笔为体是野狐。要坚信，学习传统不能放松，任你东西南北风，洁名钓誉不可取，要书应练真功夫，用笔当须如印印泥，如锥划沙、屋漏痕，力透纸背，浆深色浓，万毫齐力，点如高山之坠石，横如千里之云阵，竖如万岁之枯藤。切记!书道玄奥多，智者不做作。（吴振生 ：法治中国书法顾问）