

为爱马仕创作的动画
©Manon Cezaro
亲爱的同学们:
我们来玩个快问快答——
你上一次捏泥巴、糊石膏、把颜料弄得到处都是,是什么时候?
你有没有试过,像玩乐高那样去画画——用各种形状,拼出你想要的世界?
你想不想把自己的“小破画”变成一本真正的书?
如果你的答案是:“呃……好像很久了” 或者 “哇!听起来好酷!”那么恭喜你,你已经被我们锁定了。
Manon Cezaro的创作花絮
©Manon Cezaro
电子智能时代,我们习惯了用手指滑动屏幕,却忘了玩泥巴式地动手创作有多快乐。当你把一个圆球、一个方块、一个三角形拼成一只猫、一座山、一个外星人、或者“我也不知道是什么但很好看”的东西,那种“我亲手把它做出来了”的感觉,是任何游戏通关都比不上的。
这个工作坊会悄悄告诉你:创作,不是从“画得好”开始的,而是从“看见了”开始的。

石膏系列作品转化而成的动态作品
©Manon Cezaro
Part 1
不只是“捏泥巴”——用形状讲故事
你知道吗?把简单的形状组合在一起,其实是在悄悄锻炼你的“空间思维”能力。
石膏图形分解上色——扫描重组——海报创作过程
©Manon Cezaro
台北市儿童艺术博物馆的艺术家老师们设计了名为“Magic Lines”的课程,专门引导孩子们通过有机线条和形状来观察和想象。20多年来,这套课程证明:当孩子们自由探索形状的可能性时,他们不仅学会了“像艺术家一样思考”,更重要的是,他们学会了观察、联想和创造性表达——这些能力在任何领域都用得上。

石膏系列作品转化而成的动态作品
©Manon Cezaro
在这个工作坊中,你将学习如何用简单的形状创造出富有表现力的作品。我们将一起探索形状的“词汇”,并尝试用有限的图形进行构图。你可以自由地玩转大小、位置、重复、删减,甚至将不同形状融合在一起,创造出全新的形态。
我们还会引入一个主题框架,帮助你思考:形状的组合如何传递意义、讲述故事。

Part 2
不用笔也能画画?——法国艺术家的石膏魔法课


Manon Cezaro与她的绘画作品
©Manon Cezaro
Manon Cezaro,法国视觉艺术家,2016年毕业于斯特拉斯堡莱茵高等艺术学院(HEAR)插画专业。她的创作在绘画与装置之间寻求微妙平衡,擅长以极简而富有张力的线条捕捉日常“切片”,将色彩与构图的重组转化为一种智性的视觉游戏。曾获欧洲设计奖(2025年),ADC年度奖,Dieline奖等。
在教学方面,Manon也积累了丰富的实践经验。2025年,她主持了坎佩尔美术学院出版系的“战利品小屋”工作坊;2023年,她在里昂国立美术学院担任图像创作教学;2022年,她与Lisa Mouchet合作,在肖蒙–夏尔·戴高乐高中的DSAA平面设计专业举办工作坊;2021年,她与Alexis Jamet一起在圣布里厄美术学院举办讲座。这些经历让她擅长引导不同年龄段的学生发现创作的乐趣。
在风筝上作画
©Manon Cezaro
Manon一直在探索各种稀奇古怪的创作材料:石膏、白板笔、甚至风筝,都成了她手中的“画笔”。她不喜欢被“纯艺术”的传统定义束缚。对她来说,创作就是用手指去感受材料的温度,用手掌去塑造形状的体积。
你猜她最常用的“晕染工具”是什么?就是自己的手指。




石膏拼贴作品
©Manon Cezaro
她持续从日常生活中汲取灵感,用手机捕捉图像,或从专注于手工艺和创意爱好的手册中收集视觉素材。她的画作常常游走于抽象与模糊的边缘,但构成这些画面的,却是一个个平凡形状的词汇库——她将这些形状转化为细腻且出人意料具象的构图。
Manon部分作品
©Manon Cezaro
与她所使用的媒介一样,她的项目也多种多样。她的作品既自然地存在于出版领域(通过书籍和印刷图像),也存在于为商店橱窗、画廊或展览空间构思的原创场域特定作品中。在这些空间里,她想象中的风景和饱满的形态会呈现出完全不同的存在感。


Manon为Selfridges做的橱窗设计
©Selfridges
在这个工作坊里,你的手就是画笔。我们将使用石膏和一种特殊的造型黏土来塑造作品。这些材料不仅容易上手,还能让你直接用手去“画”,而不是依赖传统的画笔。
这个工作坊的魔法,不只是“做一个小雕塑”那么简单。它会带着你,一步一步,从零开始,完成一件真正属于你的作品。






Manon Cezaro的创作过程
©Manon Cezaro
课程目标:
用既定的形状进行构图,并通过变形与联想赋予它们新的意义
在主题引导下,将形状与内容结合起来创作
直接用材料“作画”,体验与传统绘画不同的创作方式
把“造型”和“上色”作为两个独立的创作阶段来思考
学习通过体积、平衡和积累来构建画面

塑形阶段
首先专注于形状与体积,利用石膏本身的白色表面来感受形态的纯粹。看着一块普通的石膏慢慢变成你手中的立体形状,感受从无到有的过程。
上色阶段
待作品干燥后,你会用丙烯颜料为它们上色,将抽象的形态逐步变成具体的物体、角色、风景或自然元素。涂色的过程像在给石膏“穿衣服”,快乐又治愈。

成品阶段
在最后浇注石膏固定作品之前,会对你创作的每一个独立元素进行扫描。这些扫描件将被用来制作一本小型作品集,记录下大家在这次工作坊中创作的所有形状和有趣的组合。你的作品不仅是一件雕塑,还会变成书页上的永久记忆。
Manon Cezaro石膏作品
©Manon Cezaro
TIME
7月20日至7月24日(共五天)
9:00-17:00
AGE
五年级及以上适龄儿童
PRICE
5日课程9800元/人
(含校内午餐)
LOCATION
东莞市松山湖园区台南路8号清澜山学校
LANGUAGE
配备双语翻译
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策划团队
BranD & BranD School
善本文化旗下设计杂志《BranD》自2012年创刊起,一直关注平面设计行业的未来与发展,并使用纸媒、线上平台、展览等媒介收集与分享全球最新的设计资讯,让设计师不断“更新”自我。为了让更多年轻的设计师开拓自己的视野、与国际最先进的设计风潮接轨《BranD》杂志决定过去受访过的设计师邀请到课堂里,建立一个研修平台——BranD School,让出现在杂志上的创意,跨越大洲的间隔,近距离在课堂里获得更深刻的理解、应用与延续。
清澜山美术学院 x BranD School 寒假工作坊
© BranD