6月13日全国文化和自然遗产日来临之际，全国各地文博单位纷纷围绕文物数字化保护、传统文化创新转化开展系列活动，助力文物保护与非遗活化传承。上海新冠文化艺术馆依托馆藏北宋定窑浮雕酱釉纹饰大盘系列珍品，推出专项文物研究与科普展示活动，深度拆解定窑酱釉浮雕古法分层工艺，揭开传统制瓷技艺中蕴藏的数理智慧。

定窑酱釉浮雕技法流传千年，并非单纯依托手工经验打造。古代工匠在长期制瓷实践中总结出完善的分层制作逻辑，将数学原理融入整套制瓷工序，形成一套成熟的古法“算法”。匠人们融手工技艺与数理智慧于一体，雕琢出层次清晰、质感上乘的浮雕纹饰，造就了定窑瓷器别具一格的艺术风貌。本次研究与展示活动，让大众直观领略传统工艺背后的科学内核，也为文物活化利用、非遗数字化传承丰富了新内容。

馆内展出的北宋定窑浮雕“凤凰戏牡丹”大盘，承载着古代工匠总结的雕刻准则：图案颜色越深，雕刻凸起越高；底色纯白区域，雕刻位置更低、更为平整。据介绍，可通过量化打分直观理解这一技艺规律：设定纯白为10分、纯黑为0分，浮雕凸起高度等于固定数值减去颜色分数。颜色越深，对应分数越低，浮雕凸起高度便越高。对应到雕刻手法上，纹饰深色区域下刀较浅，白色基底区域下刀更深。

该器物浮雕均为缓倾斜面，无直角凸起，可用数学中坡度概念解读，即坡度=高度÷水平宽度。在高度保持不变的前提下，水平宽度越大，坡面越平缓，呈现浅浮雕效果；水平宽度越小，坡面越陡峭，器物立体感也就越强。工匠依托明暗对应高低的思路施刀雕琢，让“凤凰戏牡丹”纹饰灵动鲜活，尽显东方匠人独有的巧思与智慧。

另一款北宋定窑浮雕酱釉“丹凤戏春”花卉大盘，同样融入精妙几何知识。瓷盘外圈缠枝花卉纹被均匀划分为6个扇形单元，各单元纹样造型各异。工匠运用六等分圆的几何方法，以圆的半径作为弦长在圆周上截取点位，精准完成圆周六等分，保障了整体构图匀称协调。在雕刻深浅把控上，工匠从瓷盘中心最高点开始，向盘面边缘逐步收浅。

同时，器物表面的光影效果也依托光学原理呈现：物体表面越光滑，镜面反射效果越明显，器物光泽度越高；表面越粗糙，漫反射效果越强，光泽则更为柔和，浮雕的明暗层次也由此形成。

方寸瓷面之上，数理为骨架，纹样为气韵。古代匠人以数理构建器物形态，以匠心精雕细琢，让定窑瓷器兼具规整秩序之美与深厚人文内涵。以现代数理视角回望千年浮雕技艺，人们读懂的不仅是古法算法与精巧构思，更是代代延续的匠心文脉。古老传统文化，也将在创新传承中不断焕发新生、走向远方。