这几天，走近浦东新区工人文化宫的人们会发现，门前草坪上出现了一组会发着光的“上班族”，他们的模样就像是从车间、工地、办公室中走出的普通职工，正脚踏自行车、滑板车或身着工装裤，而所有人的身边还有一只独特的小鸟，让整个画面显得格外温暖灵动……

这是日前启幕的“共创时代”公共艺术展的组成部分。本次展览以城市公共空间为载体，推动艺术走出展厅、融入日常，探寻艺术与公众关系的全新可能，开启全民参与的公共艺术探索之路。

草坪上的这组装置艺术作品，名为《光语者与小鸟》，它以自然疗愈为主题，勾勒万物共生的生命图景。艺术家刘毅用柔和的LED光带，勾勒出这座城市里的“上班族”，光芒则暗示着人与城市彼此映照、相互温暖。

“他们其实就是我们日常生活中遇到的朋友、邻居或工作者。”刘毅介绍，这组作品还延伸出“光语者×鸟鸣电台”共创工作坊。公众在作品中绘制的小鸟形象，他们录下的鸟鸣声，都被收集、编织进作品中，为这些静默的光之精灵，带来流动的生命力，完成一场集体共创的艺术呈现。

另外两个公众共创项目也非常有特点。位于文化宫1楼一侧的《像素公园》以数字像素为切入点，结合AI技术与屏幕艺术，探索屏幕时代公众共创的全新可能。放置于2楼的《天马行空》则以中国传统神话意象与艺术创作隐喻为核心，融合传统皮影戏，让个体想象力汇聚成集体艺术成果。“当大家自己动手剪裁、绘制属于自己的天马时，我被他们的参与热情深深打动了，”这一作品的设计者黄雅思告诉记者，“为了更好地创作，有的职工会不断发问，并主动寻找参考图；还有一位妈妈被女儿催促回家，但还是不愿放下画笔……”

公共艺术作为联结艺术与社会、个体与公众的重要纽带，承载着时代精神，传递公共价值。“共创时代”的公共艺术，标志着艺术从单向输出走向多元共生。作为展览策展人，刘毅表示，当下公共艺术生态迎来深刻变革，全民参与、多元协同成为行业主流趋势。“共创”的形式，正是挣脱了传统艺术精英化、闭环式创作的桎梏，以全民参与、多元协同、共享共生为核心。

展览以城市公共空间为载体，推动艺术走出展厅、融入日常，实现从单一创作到多元共生、从静态作品到动态实践的转变，重构了艺术与公众的新型关系，传递共享美学与公共精神的内涵。

浦东作为城市创新前沿，工人文化宫作为职工精神家园，为公共艺术共创提供了优质场域。我们诚邀各界公众参与其中，从观赏者变为共创者，以艺术凝聚时代创造力，实现艺术与大众、城市与时代的共生、共享、共鸣。

据悉，本次“共创时代”公共艺术展将持续面向公众开放，期间将开展丰富互动体验形式，让每一位参与者都能在沉浸式体验中感受共创艺术的魅力，共同书写属于这个时代的公共艺术篇章。