由深圳和香港两地共同打造的“新观粤剧”《英雄抉——陆文龙的传奇故事》(以下简称“《英雄抉》”)将于5月和6月分别在深圳和香港登场。《英雄抉》由香港特别行政区政府康文署(以下简称“香港康文署”)、深圳市对外文化交流协会、深圳市文化广电旅游体育局和深圳市宝安区人民政府共同出品，展现深港两地政府致力促进粤港澳大湾区文化艺术发展和人才交流，推动粤剧艺术的创新，弘扬中华文化。

以剧为桥

促进粤港两地文艺特色互赏互鉴　　

《英雄抉》取材自清代章回小说《说岳全传》传奇人物陆文龙的故事，讲述“靖康之难”后，宋将陆登夫妇壮烈殉国，留下当时还在襁褓中的陆文龙，被金国太子金兀术收养，培育成一名猛将。后来陆文龙得悉身世真相，陷入家国恩仇的抉择。

《英雄抉》以当代舞台开放的叙事方式探讨经典故事，通过精炼剧本、刻画人物性格和追求真理，为粤剧经典注入时代气息，同时彰显粤剧艺术的传统神韵。主办方希望通过本次合作，鼓励粤港澳大湾区内的艺术团体联合创作与交流。

近日，该剧的香港组织方及主创团队在香港文化中心接受了南都记者采访。《英雄抉》艺术总监、导演、编剧毛俊辉透露，本次合作的缘起是他早前在广东组织演出时，获得内地有关艺术团体的邀约。毛俊辉随后也在深圳、广州等地与不同专家商讨，不断获得灵感。

在访问中，毛俊辉多次强调:“两地合作很不容易、很难得，开拓了一条新的路。”他认为这可以让更多艺术工作者发挥才能，同时使广东和香港两地的艺术特色可以被互相欣赏、互相借鉴，这是令他最开心的事。他认为，这一次香港与深圳在中国传统戏剧方面的合作“正当时”，是一个很好的开始，对中国传统戏剧的未来发展前景很有信心。

创作理念

突破“脸谱化”表达 排练场上“技能解锁”　　

对于不少香港编剧来说，与内地文艺团体的合作十分新鲜。对于《英雄抉》的联合编剧江骏杰来说，他对深圳市粤剧团的排练场环境印象深刻。他对记者分享道，深圳场地面积大，且乐师配套一应俱全，有利于艺术工作者集中精力创作。排练过程中，香港团队会与深圳团队沟通具体的演绎方式，很有趣味。

江骏杰补充说，本次的创作是希望避免“脸谱化”，打破传统表达方式的条条框框。每一个角色都要跳出条条框框的演绎方式，这需要在排练场上不断揣摩、尝试才能得到好的效果。江骏杰笑称，本次合作相当于是一次“技能解锁”。例如传统粤剧有很固定的程式，但是戏剧的方式则很不一样。这些演绎的方式，需要演员在导演的引导下，用耐心逐步发掘和完善。

寻找新演绎方式的过程，也是粤港两地文化深度合作的体现。毛俊辉回忆道，香港的演绎方式很活泼，他很乐意将这些方式带到内地。毛俊辉希望推动深圳的粤剧演员在保留粤剧精华的前提下尝试新的演绎方式，让传统艺术活起来。能够达到这一效果，毛俊辉认为这得益于与深圳市粤剧演员扎实的基本功和新的演出思维，从而可以突破“脸谱化”的表演并找到立体化的演绎方式，进而达到“活起来”的效果。毛俊辉强调:“以人为本的艺术是‘活着’的。”　　

实践路径

“新观粤剧”新在哪?塑造英雄角色有巧思　　

本剧的定位是“新观粤剧”。毛俊辉在解释这个概念时表示，这意味着“新观念、新手法、新观众”。在一年半前开始筹划该剧时，毛俊辉曾与内地专家商讨并得到了他们的认可。他指出《英雄抉》不是单纯把陆文龙的原型故事像以往一样平铺直叙出来，而是加入了不同角度的表达。

毛俊辉透露，剧本的创作过程是与深圳的编辑一起研究，并在商讨过程中得到创新点子。在戏曲剧本上，毛俊辉认为可以尝试用现代的一些思维，以不同的角度来展现历史人物。毛俊辉特地将《英雄抉》分成了三幕，这三幕看“英雄”的角度都是不一样的。

第一幕是金兀术所打造的英雄；第二幕则是角色“乳娘”所爱护、养育的英雄；第三幕则是角色“金铃子”眼里挚爱、敬慕的英雄。从三个不同的角度介绍陆文龙的成长。这种铺排与传统戏剧不同，通过这个过程介绍陆文龙的成长历程。

记者观察

专业创作+扎实功夫 湾区文艺合作前景可期

香港康文署助理署长(文化发展)区玉芳认为，该署一直希望推广和弘扬中华优秀传统文化，其中粤剧是非常重要的一环。她指出，粤剧这种表现形式在大湾区家喻户晓，深港两地都有各自的优势，通过本次合作可以优势互补。她希望通过本次合作在未来开拓新的方向，继续与大湾区文化艺术团体开展深度合作。

香港康文署总经理(文化交流及流行文化)黄洁怡则提到，香港和深圳两地合作有显著优势:香港团队在创作上有专业性，而内地粤剧团有很扎实的功夫底子，所以本次合作可称得上“强强联手”。她认为，该项目对于两地的艺术家来说有重要意义，他们可以在共同创作时加强交流。她希望通过本次合作，让香港艺术家多创作一些有香港特色的中华优秀传统文化作品，带给大湾区其他城市。

采写/摄影:南都记者 肖遥 武艺璇 黄泽胤