来源：中国艺术鉴赏网

文 | 曹旭峰 张子良

图为 2008年北京奥运会期间，时任国际奥委会名誉主席萨马兰奇、主席罗格接见梁岩。2023年杭州亚运会，国际奥委会主席巴赫再次接见梁岩

【编者按】 他没有上过大学，没有师承，从太行山深处一个贫寒农家走出，当过矿工，做过美工。如今，他是首位在巴黎卢浮宫举办中国水墨人物画展的画家，作品被中国美术馆、中国历史博物馆收藏，六次登上世界峰会，被三任国际奥委会主席接见。他就是中国画家梁岩。近日，中国艺术鉴赏网书画频道走进东湖艺术馆梁岩画展现场，与这位从泥土中生长出来的艺术大家，进行了一场深度的对话。

图 《黄河情》梁岩

中国水墨在西方掀起的波澜

走进展馆，扑面而来的不是江南文人的雅致小品，而是一张张饱经风霜的面孔。矿工的黑脸、农民粗糙的大手、老母亲凝重的目光……每一笔都像是从土地上长出来的，带着重量，带着温度。

“这些画，大部分都去过卢浮宫。”梁岩坐在画作旁，语气平静却透着底气。

那是2012年，巴黎卢浮宫。中国水墨人物画第一次以如此大的规模呈现在西方观众面前。开幕式的第二天，法国报纸用了一个极具冲击力的标题——《震撼！震撼！震撼！梁岩画展震撼法国艺术界》。

“西方国家看了很震撼。”梁岩回忆道，“他们原来不太了解中国艺术，有的甚至没怎么关注过。通过这次展览，他们意识到，中国水墨画在世界艺术之林中，应该有它相当的位置。”

紧随其后，中国主流媒体以《中国水墨肖像画对话西方》为题向全球报道，全世界众多家媒体跟踪报道。那一刻，梁岩不仅仅是画了一个个中国老百姓，他还让这些沉默的面孔，站到了世界艺术舞台的中央。

“我画的是中国老百姓，而且是底层的、最普通的老百姓。”他顿了顿，“但艺术没有国界。”

图 《远古的呼唤》梁岩

生活是唯一的老师

梁岩的故事，不同于任何一位学院派画家。

他生在太行山，长在太行山，童年是在山坡上“智取沟黄”的涂鸦中度过的。几岁时，他就迷上了画画。16岁参加工作，在煤矿当美工，搞光荣榜、画模范人物，他从不用照片，而是直接为矿工写生。

“我没有上过大学，没有科班出身，也没有师承。”他坦然地说，“但生活，是我唯一的，也是最好的老师。”

在许多人看来，缺乏学院训练是短板，梁岩却把它走成了一条独特的路。他一直在想：中国画的“线”，能不能解决素描、雕塑、色彩、人体这些美院的必修课的问题？

“一笔一画，都体现着你的功力。”

于是，他在山沟里画速写，在火车上带着笔墨写生，走遍中国民族地区采风。他用自己的艺术实践证明了一个道理——扎实的造型能力，不一定要在画室里获得，也可以在生活的土地上生长出来。

中央美院的教授看了他的展览后，拍了很多照片回去给学生上课：“你们看看梁岩先生的素描基础多么扎实。”

“其实我根本没学过素描。”梁岩笑了，“是生活解决了这些问题。”

图 《衣食父母》梁岩

《衣食父母》——七张没有笑容的脸

在梁岩的众多作品中，《衣食父母》是一件绕不开的里程碑之作。

画面里七个人物，没有一张笑脸。每一道皱纹、每一根眉眼，都是精心刻画出来的。那不是表面的沧桑，而是一种从骨头里透出来的厚重、憨厚、本善与凝重。

“我不想表现笑脸。”梁岩说，“我想表现的是他们实实在在的生活，他们内心的渴求，他们渴望更好生活的那种发自心底的呼唤。”

这幅作品两次进中国美术馆展出。2008年北京奥运会期间，在全球美术大会上，《衣食父母》轰动了全场。时任国际奥委会名誉主席萨马兰奇、主席罗格特别接见梁岩，萨马兰奇亲笔签名的奥运火炬赠予了他。梁岩敬绘的画像，被作为国礼回赠二位主席。

2023年杭州亚运会，国际奥委会主席巴赫再次接见梁岩。至此，梁岩成为世界上唯一一位被三任国际奥委会主席接见的中国画家。

这不是运气。这是艺术的力量，是来自土地和人民的力量。

图 《大山深处》梁岩

父母与乡亲的鼓励

说起成长路上的支持，梁岩的眼神柔软了下来。

“我的父母大字不识一个，但他们非常支持我。”他记得很清楚：16岁，他的第一幅作品在省市的报刊上发表。父亲花八毛钱给他买了一支钢笔，母亲亲手包了一次羊肉馅饺子。

“后来我常说，父母和乡亲给我的鼓励，比任何一枚金牌都要珍贵。”

梁岩的第一次画展，不是在北京中国美术馆，而是在他的家乡。他说：“我首先要感谢的，是父老乡亲。”

他把自己的生活、情感、根脉，全部揉进了笔墨里。他的母亲、父亲、邻居、矿友……太行山的每一块石头、每一捧黄土，都成了他艺术语言的一部分。

图 梁岩在太行山农村、煤矿井下写生

不老的创作之心

今天的梁岩，已是国务院授予的“终身享受在文化事业上有突出贡献”的专家、国家一级画家、中国画坛百杰的称号。2024年，他获得国家颁发的“光荣在党50年”纪念章。

但他对当代美术教育的看法，依然犀利。

在他看来，如果一个艺术家不到生活的泥土里去，就不可能深刻表现出老百姓的形象和生活。“我跟很多朋友一起去山里采风，一见到老百姓，我就生龙活虎，激动得不行。没有情感，做不好艺术家。”

他的这番话，在今天这个图像泛滥、短视频横行的时代，尤其值得深思。真正的艺术，不是流量的产物，而是时间的产物、生活的产物、良知的产物。

从太行山到卢浮宫，从煤矿的巷道到奥运会的舞台，梁岩用五十多年的艺术生涯证明了一件事：最中国的，也是最世界的；最泥土的，也是最震撼的。

他不画虚无的山水，不画疏离的笔墨游戏，他画的是一个个人，一个个活生生的、有温度、有苦难、有希望的人。

“我的笔下如何表现老百姓？如何把他们厚重、善良的形象表现出来？这是我一生追求的目标。”这个目标，他做到了。

编辑：林韬