4月12日晚上音歌剧院，由上海音乐学院与德国弗莱堡国立音乐学院联合制作的莫扎特歌剧《魔笛》，为第41届上海之春国际音乐节画上句号。

这版《魔笛》由德国弗莱堡国立音乐学院的两位教授——亚历山大·舒林、马里乌斯·斯蒂格霍斯特分别担任导演和指挥，外籍歌唱家和上音师生担纲不同组别的主演，上音交响乐团现场奏乐、上音合唱团担任合唱，既实现中西演职人员的深度融合，也让学生在职业化的专业演出中获得锻炼。

从《塞维利亚的理发师》《茶花女》到《魔笛》，这也是“上海之春”连续三届开展国际合作创排经典歌剧。

闭幕现场

当《魔笛》遇见春天上海

德国导演亚历山大·舒林第一次看《魔笛》时才8岁，第一次执导这部歌剧时已经61岁。

“执导《魔笛》要么非常年轻，要么有一定阅历，现在我刚好有足够的距离去审视它。”在欧洲，有人把《魔笛》搬进马戏团、游泳池、加油站，而他希望把它当成一个童话来讲，没有对原作做任何夸张的改动。

“《魔笛》最了不起的地方在于普世性，无论观众来自哪里，从第一分钟开始都能看懂。”他说，莫扎特很多作品是受宫廷或资产阶级委约，《魔笛》则是他为维也纳郊区的一家商业剧院所写，是真正写给普通人的，“这部歌剧更像一部民间戏剧，无论你有没有丰富的观剧经验、有没有受过高等教育，都能很轻松地走进去。”

闭幕现场

德国指挥马里乌斯·斯蒂格霍斯特对《魔笛》了如指掌，几乎能背下来，“德国人对它非常熟悉，旋律简单到连小孩都会唱。”

但简单不等于容易。斯蒂格霍斯特强调，莫扎特的音乐看似简洁，演奏和演唱的难度却极高，“表演者必须有扎实的技巧，还要有出色的音乐素养。”他对上音学生赞不绝口，演出到第四场，他们的状态不仅没有下滑，反而持续提升，“观众也很投入，对故事充满兴趣，现场氛围特别棒。”

闭幕现场

路德维希·米特尔哈默饰演帕帕基诺，一个只想吃喝玩乐的普通人。这个角色他太熟了，唱了不下70次。小时候在合唱团，他唱过另一个小角色，也唱了70次，因为变声改唱帕帕基诺。

“故事好像在一个童话盒子里进行，帕帕基诺原本过着森林里的平凡生活，被卷入其中。”他被上音学生的德语水平惊艳，不管是台词还是演唱都非常出色，“德语和中文一样难，他们能做到这样，我很佩服。”

闭幕现场

哥伦比亚新生代男高音塞萨尔·科尔特斯饰演塔米诺，这是他第一次来中国，“希望不是最后一次。”他和上音学生并肩排练、同台演出，就像一个小家庭，慢慢建立起深厚的情感联结，“音乐的意义就在于此——创造这种联结，我相信观众也能感受到这份情感。”

饰演帕米娜的卡特琳娜·冯·本尼格森来自德国汉堡，也是第一次来中国。帕米娜的扮演者有三组，她见过另外两位来自上音的帕米娜，“她们年轻又有魅力，各有不同，各具特色。”

短短两周，她已经爱上上海，喜欢这座城市的风格，也喜欢热情友好的人们。排练之余，她去了上海中心，从高处俯瞰整座城市，还看到了外滩的灯光，“我刚来上海时树还没这么绿，现在越来越郁郁葱葱，能明显感受到春天的气息，连空气里都满是春天的味道。”

闭幕现场

一场贯穿春日的音乐盛宴

《魔笛》的收声，也为第41届上海之春国际音乐节（核心期）画上一个句号。

本届音乐节共推出主体演出68台，专项活动13项，办节模式上首次采用“核心期+延展期”架构，其中核心期18天（3月26日至4月12日），延展期22天（开、闭幕前后），整体办节周期达40天。

《长征组歌》

音乐节紧扣中国共产党成立105周年、红军长征胜利90周年等重大节点，用音乐艺术赓续红色血脉、凝聚奋进力量。

开幕演出中，张国勇执棒300余人献演《长征组歌》，7个长征沿线省份的十余位演奏家加盟，上海音乐学院院长廖昌永歌唱《灯火里的中国》，上海歌剧院院长石倚洁献唱民族歌剧《沂蒙山》选段“爱永在”。

《冬之旅》

音乐节以音乐为桥，推动中外音乐交流，21台国际交流演出约占主体演出的30%，创近年来新高。

匈牙利指挥家伊万·费舍尔亲率布达佩斯节日管弦乐团，献上一场交响盛宴。英国男高音马克·帕德莫尔以迷人声线，献唱舒伯特久演不衰的《冬之旅》。“英国钢琴女王”伊莫金·库珀女爵士以精湛技艺，勾勒贝多芬、舒伯特两位巨匠的音乐脉络。

《大师与新秀》

音乐节持续搭建新人新作展示平台，主体演出中涉及35岁以下新人项目34台、2025年以来新作项目14台，新人新作整体占比突破50%。

在国内外重要赛事获奖的“00后”钢琴新星谢凌飞、“00后”小提琴新星章奥哲，先后在音乐节一展琴技。中国音协主席叶小纲以9首室内乐新作，写了一封献给上海的情书。“海上新梦”以13首合唱新作，展现一批青年作曲家的创作力量。“阳光下，童声里”邀请全国各地的800多个孩子，歌唱了一批写给童声的新作。

《巴赫的复调人生》

今年的音乐节还积极推进优质资源协同整合，首次开启四节“创新联动”模式。

哈尔滨之夏音乐会、深圳“一带一路”国际音乐季、“蓉城之秋”成都国际音乐季精选优质力作，带来三场风格各异的演出——《松花江组曲》交响音乐会、《湾区新声》室内乐专场、《巴赫的复调人生》室内乐音乐会，让上海看到全国各地文化发展的最新成果。

文艺轻骑兵

从春天出发，到人民中去。音乐节走出剧场，组织“文艺轻骑兵”，将16场展演、导赏、快闪、讲座（涵盖陶笛、竹笛、钢琴、手风琴、二胡、古筝、琵琶），送到上海16个区的社区、园区、学校、商圈。在街头巷尾，市民和音乐不期而遇。

音乐节还积极探索“票根联动”等创新手段，以音乐演出为核心纽带，串联起文旅、商业、展览等多元消费场景，让音乐艺术成为拉动城市消费、激活市场活力的重要引擎。