上海4月7日电 (记者 张亨伟)4月6日晚，第41届上海之春国际音乐节迎来了一场跨越百年的音乐对话。上海音乐学院院长、男中音歌唱家廖昌永与青年指挥家张橹携手，带领四位优秀学子，在贺绿汀音乐厅为观众呈现了“中国艺术歌曲百年系列”的第六场音乐会。

中国艺术歌曲诞生于20世纪初西学东渐的浪潮之中，其歌词取材广泛，涵盖古典诗词、现代诗文与民间歌谣。在曲风上，作曲家们将西方作曲技法与中国民族文化、语言韵律深度融合，探索出一条兼具民族性与艺术性的创作道路。音乐会的曲目单横跨近百年，精选了19首经典之作。随着《大江东去》《问》《教我如何不想他》等开山之作相继响起，观众仿佛穿越时空，重温了那个时代独特的艺术风貌。

青主的《大江东去》以苏轼词谱曲，以二段式结构契合原词，伴奏时而坚实有力，时而婉转飘渺，将诗词的磅礴与豁达衬托得淋漓尽致。

萧友梅作曲、易韦斋填词的《问》以分节歌形式，在庄重的音响叙事中发出“你知道你是谁”的灵魂叩问，又在“垂”“吹”等字的音调中，含蓄流露出时局动荡下的无奈与哀叹。

赵元任谱曲、刘半农作词的《教我如何不想他》则通过乐句重复、变音运用等创新手法，让中西调式悄然融合，贴合汉字音韵的曲调朗朗上口，成为经久不衰之作。

进入30年代，中国艺术歌曲创作在传统文化与时代变迁的驱动下走向成熟。黄自及其弟子创作了大量优秀作品，当晚观众欣赏到了黄自《春思曲集》中的《春思曲》《思乡》《玫瑰三愿》三首作品。

此外，观众还先后聆听到刘雪庵根据曹雪芹《红楼梦》经典词作为蓝本创作的《红豆词》(1943年)，陈田鹤根据徐志摩的现代诗文为词所作的《山中》(1934年)，以及由端木蕻良作词、贺绿汀作曲的抗战歌曲《嘉陵江上》(1939年)。这些作品展现了不同时期的艺术风貌。

值得一提的是，本次音乐会的所有曲目都采用了全新编配。过去中国艺术歌曲标志性的钢琴伴奏，此次被上音独奏家室内乐团取代。这支由中青年教师和优秀学生组成的乐团，以丰富的器乐色彩为经典旋律注入了全新的听觉体验，既是对经典的致敬，也是一次大胆的创新尝试。

当返场曲目《我和我的祖国》旋律渐渐隐去，全场掌声雷动，久久不息。这场音乐会不仅让观众重温了百年经典，更在创新演绎中感受到了中国艺术歌曲的持久生命力。(完)