刘刚，1975年生于山西寿阳，1997年毕业于晋中师专艺术系，现任山西省美协理事、太原市美协副主席。是当代山西中青年山水画的代表画家之一。其2026年平遥写生系列，以“写生山西”创作实践为契机，深入横坡古村、普洞村、婴溪古村、双林寺、王家大院等晋中文化地标，以兼具北派山水的雄健苍劲与文人笔墨的写意精神，完成了对三晋黄土文明、晋商文化与古建艺术的深度转译，是山西地域性画家的代表。

横坡鸿发煤业写生

雨润普洞村

一、创作理念与艺术基底：扎根三晋的笔墨自觉

刘刚的写生创作，始终以“写晋中之魂、传黄土之心”为核心，其艺术风格根植于北派山水的刚健传统，私淑专研古今诸家，形成了笔意刚劲、墨法淋漓、意境宏阔的个人面貌。在2026平遥系列中，他跳出了传统山水“摹古”的桎梏，以“对景写生”为媒介，将晋地的地貌特质、人文底蕴与时代精神融为一体：

笔墨观：坚持“以书入画”，以篆籀之笔立骨，行笔雄健老辣，兼具书写性与塑造力，既精准刻画物象结构，又保留笔墨的写意韵味；

时空观：打破“古与今”“传统与现代”的二元对立，将输电塔、汽车等当代元素自然融入古村山水，实现历史文脉与时代气息的共生；

意境观：以“心象”统御“物象”，不做自然的复刻，而是通过笔墨提炼晋地山水的精神气质，让每一幅作品都成为黄土文明的视觉史诗。

横坡古村党群活动中心

横坡古村一角

横坡古村写生

二、分地点作品深度评论

（一）横坡古村：黄土窑居的雄浑史诗

横坡古村以“平遥小布达拉宫”式的梯田窑洞群为核心特质，是晋中黄土高原窑居文化的活态标本。刘刚的两幅横坡写生，精准捕捉了这片土地的苍厚与磅礴：

1. 笔墨语言：以焦墨、浓墨为骨，粗笔侧锋勾勒窑洞轮廓与坡岸肌理，散锋干笔皴擦出黄土的皴裂质感，笔力沉厚老辣，力透纸背；同时以淡墨晕染远山，浓淡干湿并用，形成强烈的虚实对比，强化空间纵深感。左侧作品中，工业遗存（煤窑建筑、输电塔）与自然山水的笔墨处理形成对话：工业建筑以实笔勾勒，结构清晰；山体以虚笔晕染，气韵贯通，实现了“工业入山水”的自然融合。

2. 构图取势：采用高远与深远结合的视角，层窑叠起、错落如峰，将“下院叠上院”的立体山势收于一纸，凸显出古村依山而建的磅礴气势。右侧作品以平远视角铺展窑居群，以S形动线串联画面，近景的树木、中景的窑洞、远景的山峦层层递进，营造出“咫尺千里”的空间感。

3. 意境营造：不刻意美化古村，以朴拙的笔墨写出黄土高原的沉郁、古拙与沧桑，窑洞如凝固的岁月史诗，古槐、残墙点出岁月痕迹；同时，输电塔、汽车等现代元素的融入，让古村在传统与现代的碰撞中呈现出鲜活的生命感，完成了对“活态古村”的精神书写。

4. 题跋点睛：“横坡写煤业”“横坡春雪”等题跋，点明了横坡的地域特质与创作心境，以书法入画，实现了“诗书画印”的完整统一，强化了作品的文化属性。

横坡古村庆丰楼停车场

横坡小堡子写生

（二）普洞村：依山阶陌的古今交响

普洞村依山呈台阶式布局，古居与新宅并存、宋明残垣与现代烟火交织，是晋地古村“新旧共生”的典型代表。刘刚的普洞写生，以笔墨为媒介，书写了古村的时代变迁：

1. 笔墨语言：以浓淡干湿的对比构建画面层次：古宅用焦墨枯笔，线条苍劲，凸显历史厚重感；新房以淡墨清润，线条灵动，展现时代活力；山体以长披麻皴结合斧劈皴，既写出黄土的松软质感，又刻画出山体的硬朗结构。画面以黑白灰的强烈对比，实现了“古与今”的视觉对话。

2. 构图取势：以仰视视角聚焦村落主体，将错落的民居层层堆叠，形成向上的视觉张力，凸显出普洞“依山而建、层叠而上”的空间特质；背景以淡墨晕染远山，以虚衬实，让主体村落更具视觉冲击力。

3. 意境营造：不避新景，以包容的笔墨态度呈现传统与现代的共生，写出了晋地古村的活态与生机。画面中，新旧建筑的并置不是冲突，而是历史的延续，传递出“古村不老、文脉永续”的精神内核。

4. 细节刻画：民居的阳台、烟囱、电线等现代细节，以极简的笔墨精准概括，既保留了物象的辨识度，又不破坏画面的写意性，体现了画家“以形写神”的高超能力。

普洞村一角

普洞村水泥厂旧址

（三）王家大院：晋商古建的笔墨礼赞

王家大院作为“民间故宫”，是晋商文化与明清古建艺术的集大成者。刘刚的王家大院写生，以笔墨为刀，刻画出晋商大院的恢弘与精致：

1. 笔墨语言：以中锋用笔勾勒古建轮廓，线条精准劲挺，既还原了斗拱、飞檐、砖雕等古建细节，又保留了笔墨的书写性；以淡墨晕染墙体，浓墨点染屋顶，黑白对比强烈，凸显出古建的立体感与层次感。枯树以狂草笔法写出，枝干虬劲，与规整的古建形成刚柔对比，让画面更具生机。

2. 构图取势：采用散点透视，将大院的多重院落、亭台楼阁有机整合，以中轴线为骨架，左右对称，凸显出王家大院的恢弘气势与礼制秩序；同时以近景的枯树、台阶为引导，将观者视线引入院落深处，营造出“庭院深深深几许”的空间意境。

3. 意境营造：以笔墨礼赞晋商文化，既写出了大院的恢弘气派，彰显了晋商的辉煌历史；又以枯树、残垣点出岁月沧桑，传递出“繁华落尽、文脉永存”的历史厚重感。画面中的“福”字影壁、翘角飞檐等细节，是晋商文化的视觉符号，强化了作品的文化内涵。

4. 题跋叙事：长篇题跋详细记录了王家大院的历史地位与建筑特色，以书法叙事，让作品成为“可阅读的山水”，实现了艺术与历史的深度融合。

王家大院写生

（四）婴溪古村：溪绕古村的秀润含刚

婴溪古村以“清泉绕村、古桥卧波”为特色，素有“晋地小桥流水”之称，是晋地山水“雄中藏秀”的典型代表。刘刚的婴溪写生，以灵动笔墨写出了古村的温婉与坚韧：

笔墨语言：线条婉转流畅，以淡墨清润晕染溪水、古桥，以浓墨点染树木、屋舍，笔墨秀润灵动，兼具江南山水的温婉与北派山水的刚健；

构图取势：以平远视角铺展画面，以溪水为动线，串联古桥、古村、远山，营造出“曲径通幽”的空间意境；

意境营造：写出了晋地山水的另一面——雄健中的秀润，古村的温婉与黄土的厚重形成对比，传递出“刚柔并济”的晋地精神；

人文表达：以笔墨书写乡愁，古桥、流水、人家，是中国人心中的诗意栖居，让作品兼具地域特质与普世情感。

婴溪古村写生

婴溪古村写生

（五）双林寺：彩塑古刹的禅意书写

双林寺以“东方彩塑艺术宝库”闻名，是佛教文化与古建艺术的融合体。刘刚的双林寺写生，以禅意笔墨写出了古刹的宁静与庄严：

笔墨语言：以淡墨为主，笔墨空灵简约，以虚代实，营造出禅意氛围；古建以极简线条勾勒，既保留了物象的辨识度，又凸显出古刹的空灵意境；

构图取势：以特写视角聚焦古建主体，以留白为背景，凸显出古刹的庄严与神圣；

意境营造：以笔墨写禅心，将双林寺的千年香火、彩塑艺术融入笔墨，传递出“宁静致远、梵音悠远”的精神境界；

文化转译：以水墨语言转译佛教文化，让古刹的庄严与笔墨的空灵融为一体，实现了宗教艺术与文人笔墨的完美结合。

双林寺菩萨殿写生

双林寺水月观音殿写生

三、整体艺术价值与当代意义

1. 地域山水画的标杆性实践

刘刚的平遥写生系列，跳出了传统山水“南北分宗”的局限，以晋地本土山水为根基，构建了“黄土山水”的笔墨体系，为地域山水画的创作提供了全新范式。他以“对景写生”为媒介，将晋地的地貌、人文、历史融入笔墨，让山水成为地域文化的视觉载体，实现了“笔墨当随时代”的当代转化。

2. 传统笔墨的当代创新

在创作中，刘刚既坚守了中国画“以书入画、写意传神”的核心传统，又融入了当代审美与时代元素，实现了传统笔墨的当代创新。他将工业遗存、现代建筑等当代元素自然融入山水，打破了传统山水“避世”的局限，让山水成为时代的镜像，为传统中国画的当代发展提供了可行路径。

3. 三晋文脉的视觉传承

刘刚的写生作品，不仅是对平遥古村、古建的视觉记录，更是对三晋文脉的精神传承。他以笔墨为媒介，将晋商文化、黄土文明、古建艺术融入作品，让三晋文脉在笔墨中永生，为山西文化的当代传播提供了优质的视觉载体。

4. 写生精神的当代践行

在“写生山西”的创作实践中，刘刚践行了“外师造化，中得心源”的写生精神，以脚步丈量三晋大地，以笔墨书写黄土心象，为当代艺术家的写生创作树立了榜样。他的作品证明：只有扎根本土、深入生活，才能创作出有温度、有灵魂、有时代感的艺术作品。

雨润横坡

横坡兴盛鸿发煤业写生

四、结语

刘刚2026平遥系列写生，以雄健苍劲的笔墨、宏阔深远的意境，完成了对平遥古村、古建的深度书写，让三晋黄土文明在笔墨中获得了永恒的艺术生命。其作品不仅具有极高的艺术价值，更承载着厚重的文化使命，为地域山水画的发展、三晋文脉的传承做出了重要贡献，是当代山西画坛不可多得的精品力作。

横坡春雪

横坡小堡子写生

横坡鸿发煤业写生

水泥厂旧址一角

普洞村写生